Hur man skriver ett manus i 7 steg (formatering + exempel)

Är du en kreativ person med en idé om att skriva en bra film?

Tror du att du har förmågan att komponera en film som är värd att vinna prestigefyllda priser?

Om de flesta av dina kreativa idéer leder dig till att skriva berättelser som faller under kategorierna thriller, romantik och science-fiction, bör du omvandla din idé till ett filmmanus.

Om din favoritfilm inte först hade blivit ett filmmanus, hur skulle du då ha kunnat se den och bli förälskad? 

Att skriva ett filmmanus kan verka överväldigande.

Du kanske tänker på det som en färdighet som bara de bästa i Hollywood besitter. Du kan också göra det.

Så länge du har passionen, idén och rätt vägledning kan du förvandla din idé till det bästa manuskriptet som kan produceras. 

Vad är ett filmmanus?

Man kan kalla ett manus för ritningen till en film.

Ett filmmanus är inte bara en dialog. Det innehåller beskrivningar av karaktärer, rörelser och övergångar.

Manus fungerar som guider som regissörer tillsammans med skådespelare och produktionspersonal använder för att berätta om vad som kommer att hända i filmen. 

Så när du tänker på ett manus, tänk på det som en karta eller en films DNA.

Ett filmmanus är ett sätt att presentera din idé i ett mycket specifikt format som är acceptabelt och erkänt av filmindustrin.

Skillnaden mellan ett manus och ett filmmanus

Som nybliven manusförfattare kanske du blandar ihop ett manus med ett filmmanus.

Om du befinner dig i den här situationen ska du veta att du inte är ensam.

Det är mycket vanligt att använda manus och manuskript synonymt. Men dessa två termer hänvisar till olika saker. 

Med manus avses ett dokument som används för film eller TV.

Det är en guide för alla rollbesättnings- och besättningsmedlemmar som följer ett strikt format.

Medan ett manus är en bredare term som hänvisar till alla skriftliga verk som är avsedda att framföras.

Det inkluderar allt skriftligt arbete för teaterpjäser, radioprogram, videospel och till och med reklamfilmer. 

Ett manus är väl detaljerat, medan ett filmmanus inte är det.

Ett filmmanus innehåller kameravinklar och scenbeskrivningar, medan ett manus inte nödvändigtvis innehåller visuella detaljer.

Manuskript följer också ett standardiserat format medan ett manus inte har någon strikt formatering. 

Så när man tänker på det, är alla manus manus, men inte alla manus är manus. 

Steg 1: Förstå manusets struktur

Strukturen i ett filmmanus måste vara välkänd för alla manusförfattare eftersom den utgör grunden för deras arbete.

Manus kan struktureras enligt följande: 

Strukturen med tre akter

De flesta standardmanus följer en struktur med tre akter. De är: 

• Akt 1 (Uppsättning): Detta utgör cirka 25% av ditt manus. Det är här du introducerar dina karaktärer och deras värld. Upplägget presenterar också en "inciting incident" som startar berättelsen. Det är de första 20-30 minuterna av ditt arbete. 
• Akt 2 (Konfrontation): Akt 2 är mitten av din berättelse. Det är där du avslöjar de hinder som din huvudperson står inför. Mitten av berättelsen ska vara tillräckligt intressant för att hålla publiken fast. Det är också en bra plats för karaktärsutveckling.
• Akt 3 (resolution): Detta är den sista 25% delen av din berättelse där allting når sin kulmen och leder fram till den slutliga upplösningen. Upplösningen kan vara glad eller ledsen.

Alternativa strukturer 

Det är inte alla berättelser som kan uttryckas genom treaktsformatet.

Även om strukturen med tre akter fungerar som en norm kan den ibland få författare att känna sig begränsade.

Du kan välja att berätta din historia med hjälp av Hjältens resa eller icke-linjärt berättande. 

Hjältens resa polariserades av Joseph Campbell och den följer huvudpersonens äventyr där han ställs inför prövningar och förvandlas.

Det är populärt bland filmer som Star Wars och The Matrix. 

Det icke-linjära berättandet berättar historier utan inbördes ordning.

Skrivprocessen med denna metod kan vara svår till en början, men ett korrekt utförande leder till positiva resultat.

Du kan hitta den här stilen i filmer som Pulp Fiction.

Steg 2: Att komma på en stark idé till en berättelse

Varje bra filmmanus kräver en stabil story outline. Så när du försöker komma på en berättelseidé måste du ställa dig själv några frågor som t.ex:

• Vilken genre skriver jag om?
• Vilken är tonen i filmen?
• Vem är huvudpersonen?
• Vad är huvudpersonens mål?
• Hur utvecklar jag karaktären? 
• Hur skapar jag en konflikt?
• Hur når jag en lösning? 

Ett knep för att visualisera din idé är att skriva en "logline" - en sammanfattning på en mening av din berättelse.

Denna sammanfattning hjälper dig att fånga kärnan i din berättelse och hjälper dig också att fokusera. 

Steg 3: Utveckla dina karaktärer

En stor del av ditt manus är karaktärerna.

De är hjärtat i din pjäs.

Så skapa karaktärer och fyll dem med kött och blod.

De måste kännas verkliga och relaterbara.

Om din film har karaktärer som publiken inte kan relatera till, då har du ett stort problem. 

Ett sätt att på ett enkelt sätt ge dina karaktärer liv är att ställa frågor som: 

• Vad är deras mål? 
• Vad är deras styrka?
• Vad är deras fel? 
• Hur talar de? 
• Vad har de för hudfärg?
• Var kommer de ifrån? e.t.c. 

Varje karaktär behöver en tydlig bakgrundshistoria. Att ha en bakgrundshistoria för dina karaktärer hjälper dig att utveckla en väl avrundad karaktär. 

Steg 4: Formatera ett manus på rätt sätt

Även om du skriver för skojs skull måste du ändå skriva på ett standardformat för manus.

Att använda rätt manusformat är vanligtvis där många manusförfattare kämpar. Men du kan vara annorlunda.

När du väl har förstått den korrekta icke förhandlingsbara standarden är du redo att gå! 

Här är det korrekta formatet för ett filmmanus:

• Font: Kurir 
• Fontstorlek: 12
• Sidnumrering: Övre högra hörnet
• Vänster marginal: 1,5 tum
• Höger marginal: 1 tum
• Topp- och bottenmarginaler: 1 tum vardera
• Scenrubriker: ALLA KAPSLAR
• Action Lines: Skriv i presens i sidans vänstra marginal 
• Karaktärsnamn: ALLA KAPSLAR och måste stå före deras dialog. Om du introducerar en karaktär bör du inkludera en kort beskrivning inom parentes.
• Dialog: Alla dialoger måste vara centrerade.
• Platser: Använd EXT för att ange "exteriör" och INT för "interiör". Den ska alltid stå före scenrubrikerna.
• Övergångar: Du bör skriva instruktioner om scenövergångar med versaler och de bör vara placerade i högermarginalen

Som manusförfattare bör vita fläckar vara din vän.

Undvik överfyllda papper eftersom de är svåra att läsa igenom snabbt.

Formateringsexempel på en scen i ett manus

Här är ett standardexempel på hur man skriver ett manusformat:

Steg 5: Skriva det första utkastet

Efter att ha förstått de första fyra stegen är det dags att komma till den roliga delen - själva skrivandet!

Det första utkastet behöver inte vara perfekt. Det är okej att göra dumma misstag.

Kom ihåg att ingen annan än du behöver se det här utkastet. Låt ditt kreativa sinne arbeta med sin magi utan att oroa dig för perfektion.

Här är några tips som kan hjälpa dig med ditt första utkast: 

• Vänta med att börja redigera tills du är klar 
• Sätt upp dagliga skrivmål. Du kan sikta på en scen om dagen. Det kommer att ge resultat framöver.
• Det är okej att fastna. Ta en paus eller använd en platshållare för en scen och gå vidare. 
• Oroa dig inte för att skriva i kronologisk ordning. Du kan skriva de scener som du är mest entusiastisk över först. 

Behålla momentum: Att undvika skrivkramp

Du behöver inte ge dig själv dåligt samvete. Skrivkramp drabbar de bästa manusförfattarna.

Det finns dock sätt att hålla uppe tempot och undvika skrivkramp. De inkluderar:

• Hoppa till en annan scen 
• Ta en promenad eller en kall dusch
• Ändra din miljö 
• Lyssna på musik
• Prata med en vän 
• Journal
• Läs manus till andra filmer för inspiration

Alternativt kan du prata med Oupptäckbar AI-chatt.

Vår chatbot kan hjälpa dig att upptäcka ett nytt perspektiv eller utforska en annan vinkel eller riktning.

Du kan också brainstorma fram nya idéer med Undetectable AI Chat. Prova den nu! 

Kom ihåg att det är lätt att fixa ett dåligt manus, men att inte skriva alls är inte det.

Så istället för att ge upp, prova andra alternativ. 

Steg 6: Redigera och revidera ditt manus

Det är okej att ditt första utkast är lite rörigt. Men gör inte misstaget att redigera omedelbart efter att du har skrivit.

När du har ditt första utkast ska du lägga det åt sidan i några dagar. Du måste göra din redigering med ett klart och lugnt sinne.

Du kommer säkert att hitta många saker att redigera om du har ett klart huvud. 

Så här kan du redigera och revidera ditt filmmanus: 

• Klipp bort scener som du tycker att filmen kan klara sig utan. Om det inte tillför något, ta bort det omedelbart.
• Vässa dina dialoger. Filmdialoger är mer kortfattade än vanliga samtal. Se också till att dina dialoger är naturliga och engagerande. 
• Kontrollera flödet i din berättelse. Se till att din berättelse flyter på bra. 
• Se till att tonen är konsekvent, särskilt när det gäller dina karaktärer.
• Se till att du följer standardformatet.

Det är helt okej att göra så många ändringar.

De flesta professionella filmmanus redigeras många gånger innan de är perfekta.

Du gör ett bra jobb oavsett. 

Steg 7: Sälja ditt manus och nästa steg

Bra jobbat med att färdigställa ditt manus. Grattis till att ha hållit ut!

Nästa steg är nu att sälja ditt slutliga utkast. Du måste se till att ditt verk hamnar i rätt händer. 

Det finns olika sätt att placera ditt manus i rätt rum och de är bland annat 

• Skapa en övertygande pitch. Se till att den innehåller en synopsis och din logline.
• Undersök produktionsbolag som specialiserar sig på din genre, till exempel Netflix.
• Gå på filmfestivaler och konferenser för att nätverka med rätt personer.
• Delta i välrenommerade manusförfattartävlingar som Nicholl Fellowship eller Austin Film Festival.
• Överväg att producera som oberoende filmskapare.
• Anlita en advokat som kan hjälpa till med förhandlingarna.
• Hitta en manager eller agent som kan hjälpa dig att sälja ditt manus.

När du förbereder dig för att sälja ditt manus måste du också förbereda dig på att bli refuserad.

Du skulle inte vara den första manusförfattaren som får ett nej, så det är okej.

Många framgångsrika filmer har fått avslag innan de hittat rätt producent. Var ihärdig! 

Bästa programvara och verktyg för manusförfattare

Ja, du kan skriva ditt manus med hjälp av Microsoft Word eller Google Docs. Men varför stanna där?

Det finns specialverktyg som kan göra ditt arbete så mycket enklare och snabbare.

Dessa verktyg anses vara de bästa enligt branschstandarder och de inkluderar: 

Slutligt utkast

Final draft anses vara det mest effektiva verktyget.

Det kallas för "branschstandard". Den används för de flesta professionella projekt som går in i produktion.

Det har funktioner som automatisk formatering, scenuppdelning och karaktärsspårning.

Nackdelen är att programvaran för det slutliga utkastet är mycket dyr.

Celtx

Celtx är inte bara ett program för manusförfattande. Det erbjuder användarna en "studio"-upplevelse.

Det finns också mallar för att skapa till exempel en budget, ett inspelningsschema, call sheets och en shot list. 

Celtx är ett bra alternativ för nybörjare. 

SkribentDuet

Detta verktyg för manusförfattare hjälper skribenter och redaktörer att samarbeta online. Det skapades i syfte att skriva tillsammans.

WriterDuet har både gratis och betalda alternativ för användare. 

Fade In

Fade In förenklar manusskrivandet. Alla som har grundläggande kunskaper om manus kan använda programmet utan instruktioner.

Med programvaran kan du också flytta scener utan att behöva klippa och klistra. Det är ett prisvärt alternativ till Final Draft. 

Förutom dessa verktyg kan du också använda Odetekterbar AI:s chatbot och AI Humanizer.

Vår chatbot hjälper dig att få idéer till handling, karaktärsutveckling och dialog.

Vårt AI Humanizer-verktyg kan också analysera din dialog för att säkerställa att den låter naturlig och realistisk.

Dessa verktyg är som en kreativ partner som du inte visste att du behövde.

Vanliga frågor om att skriva ett filmmanus

Slutsats 

När du bestämmer dig för att skriva ett filmmanus ska du inte förvänta dig en smidig resa. Att skriva ett filmmanus är en konst.

Så för att skapa ett vackert konstverk måste du förstå strukturen och formatet för visuell berättelse.

Varje resa börjar med ett steg och ibland behöver man en partner att gå med.

Välj vår AI-chatt och AI Humanizer att vara din partner på din kreativa resa och förverkliga din vision.