소네트는 어떻게 작성하나요? 형식, 운율 및 예시

소네트는 셰익스피어, 페트라르카와 같은 전설은 물론 그 전후의 거장들이 즐겨 사용한 시적 형식입니다.

여러분도 도전해보고 싶으신가요? 열렬히 환영합니다.

올바른 안내를 받으면 이 기술을 마스터할 수도 있습니다. 그 올바른 가이드가 여기 있습니다.

이 가이드는 소네트를 처음부터 끝까지 작성하는 방법을 안내합니다.

또한 소네트의 다양한 측면에 대해 더 많이 배울 수 있습니다. 

소네트 같은 시작부터 시작해 보겠습니다.

언어가 영혼을 찾는 기술을 배우러 오세요,

열네 줄로 시인 전체를 만들 수 있는 곳

소네트란 무엇인가요?

소네트는 14행 시로, 전통적으로 다음과 같은 형식으로 작성됩니다. 아이암빅 펜타메타.

14행은 보통 쿼트레인(4행 연)과 보통 커플로 나뉩니다. 

그러나 이것은 시인마다 다릅니다. 각 행의 끝에는 특정한 운율 체계가 있습니다.

시의 경우와 마찬가지로 소네트 주제는 일반적으로 낭만적인 사랑을 중심으로 전개됩니다.

하지만 이제는 거의 모든 과목이 통과할 수 있습니다.

소네트는 이탈리아에서 이탈리아 문학에서 유래했습니다. 프란체스코 페트라르치 는 이탈리아어로 된 소네트의 가장 초창기이자 가장 유명한 작가 중 한 명입니다. 

영국 시인들은 나중에 다음과 같은 시인들과 시인들을 차용했습니다. 헨리 하워드 를 대중화하는 데 셰익스피어가 큰 역할을 했습니다. 

의 경우 "소네트"라는 단어의 어원 "작은 노래"라는 뜻의 이탈리아어 "소네토"에서 유래했습니다.

추억의 길로 여행을 떠나면 학교 교과과정에 나오는 셰익스피어의 소네트 18을 떠올릴 수 있을 것입니다.

역사상 가장 상징적인 소네트라고 할 수 있습니다. 

그대를 여름날에 비유할까요?

당신은 더 사랑스럽고 더 온화합니다:

거친 바람은 5월의 사랑스러운 새싹을 흔들기도 합니다,

그리고 여름의 임대 기간이 너무 짧습니다.

매혹적이지 않나요? 그리고 그것은 시작에 불과한 쿼트레인입니다.

교대로 이어지는 줄의 결말이 운율에 맞는지 확인하세요.

이것은 셰익스피어가 사용하는 여러 운율 체계 중 하나입니다.

이후 섹션에서 소네트 쓰는 법을 배우면서 몇 가지 소네트 쓰기 스타일을 반복해서 접하게 될 것입니다.

그럼 이제 설명해드리고 넘어가겠습니다. 

다양한 유형의 소네트 

출처: 스와가티카 카르

모든 소네트는 핵심적인 특징을 공유하지만, 독특한 구조와 주제적 요소를 가지고 있습니다. 

이러한 변형은 자신만의 스타일과 규칙을 개발한 유명한 시인의 이름을 따서 명명되었습니다. 

다음은 가장 많이 알려진 세 가지 소네트 스타일입니다.

1. 셰익스피어

영어 소네트라고도 알려진 셰익스피어 소네트는 세 개의 사행과 마지막 운율의 쿠플렛으로 구성되어 있습니다. 

아래 소네트에서 볼 수 있듯이 엄격한 ABAB CDCD EFEF GG 운율 체계를 준수합니다.

각 쿼트레인은 테마의 새로운 측면을 소개하며, 마지막 커플렛은 종종 반전이나 해결책을 제시합니다.

셰익스피어의 소네트는 사랑, 시간, 아름다움, 죽음에 대한 주제를 자주 다루고 있습니다. 

Take 소네트 130를 예로 들 수 있습니다.

셰익스피어는 아름다움을 이상화하기보다는 기존의 사랑시를 유머러스하게 전복합니다:

Q1:

내 여주인의 눈은 태양과 같지 않다; (a)

코랄은 입술의 붉은 색보다 훨씬 더 붉습니다. 

눈이 하얗다면, 왜 그녀의 가슴은 둔한가; (a)

머리카락이 전선이라면 검은 전선이 그녀의 머리에서 자랍니다. (b)

Q2:

빨간색과 흰색의 다마스크 장미를 본 적이 있습니다.

그러나 그런 장미는 그녀의 뺨에서 나를 보지 못합니다.

그리고 일부 향수에는 더 많은 기쁨이 있습니다 (C).

내 여주인의 숨결에서 나는 냄새보다. (d)

Q3:

나는 그녀가 말하는 것을 듣는 것을 좋아하지만, 나는 잘 알고 있습니다.

그 음악은 훨씬 더 즐거운 소리를 가지고 있습니다.

나는 여신이 가는 것을 본 적이 없다고 인정합니다.

내 여주인은 걸을 때 땅을 밟는다: (에프)

C:

그러나 하늘에 의해 내 사랑은 희귀 한 것으로 생각합니다.

거짓 비교를 믿었기 때문입니다. (g)

퉁명스럽고 아이러니한 어조는 셰익스피어 소네트를 깊은 사색과 재치의 매개체로 만들어 줍니다.

2. 페트라르칸 

페트라르찬 또는 이탈리아 소네트는 두 섹션으로 나뉩니다. 

첫 번째는 ABBA ABBA 운율 체계의 옥타브(8줄), 두 번째는 CDE CDE 또는 CDC DCD와 같이 다양한 패턴을 가질 수 있는 세세트(6줄)입니다. 

옥타브와 세세트 사이의 전환점, 즉 '볼타'는 관점, 주장 또는 감정 톤의 전환을 나타냅니다.

페트라르카 소네트는 전통적으로 짝사랑, 동경, 철학적 사색을 탐구하는 작품입니다. Take 페트라크의 소네트 90:

O:

산들바람에 그녀는 황금빛 머리카락을 펼쳤다 (A)

천 개의 부드러운 매듭으로 (B)를 돌렸다.

모든 광채 너머의 달콤한 빛이 타오른다 (B)

이제 그 광채가 드문 눈에서; (a)

그리고 그녀의 얼굴에서 공기가 나오는 것 같았다 (A)

진실이든 거짓이든 내가 분별한 동정심: (b)

나는 내 가슴에 사랑의 부싯깃이 타지 않은 채로 있었다.

그곳에서 불이 붙었다면 놀라운 일이었을까요? (a)

S:

그녀는 필멸자처럼 움직이지 않고 마치 (C)

그녀는 천사의 형상을 지니고 있었고, 그녀의 말은 (D)

단순한 사람의 목소리에는 없는 소리; (e)

하늘의 영, 살아있는 태양 (C)

내가 본 것이지만, 그렇지 않다면, (d)

상처가 아물지 않은 이유는 활이... (중략)

3. 스펜서

스펜서 소네트는 에드먼드 스펜서에서 유래한 이름입니다. 

좀 더 짜임새 있는 운율 체계를 따릅니다: ABAB BCBC CDCD EE.

이 연결 패턴은 한 쿼트레인에서 다음 쿼트레인으로 매끄러운 흐름을 만듭니다.

셰익스피어 형식과 주제적으로 유사하지만, 스펜서 소네트는 종종 스토리텔링과 사고의 진행을 강조합니다. 

좋은 예는 다음과 같습니다. 스펜서 자신의 "아모레티":

Q1:

어느 날 나는 가닥에 그녀의 이름을 적었습니다.

그러나 파도가 와서 그것을 씻어 버렸습니다.

다시 초침으로 썼는데, (a)

그러나 파도가 밀려와 내 고통을 그의 먹이로 만들었습니다. (b)

Q2:

"헛된 사람아," 그녀가 말했다 "헛된 분석으로, (b)

불멸을 위한 필멸의 것; (c)

나 자신도 이 썩어가는 것을 좋아하리니, (나)

그리고 내 이름도 마찬가지로 지워질 것입니다." (c)

Q3:

"그렇지 않습니다."(쿼드 I) "더 기본적인 것들을 고안해 내십시오 (C)

흙으로 죽으나 명성으로 살리라: (디)

나의 구절은 드물게 영원하리라, (C)

그리고 하늘에는 당신의 영광스러운 이름을 기록하소서.

C:

죽음이 온 세상을 정복할 것이나, (중략)

우리의 사랑은 살아있을 것이며, 나중에 삶은 새로워질 것입니다." (e)

여기서 스펜서 양식은 시간과 인간의 노력의 덧없는 특성을 강조합니다.

그가 어떻게 독자를 끌어당기는 흐르는 내러티브를 엮어내는지 주목하세요.

소네트를 쓰면 글쓰기 실력이 향상되는 방법

소네트 시를 쓰는 방법을 배우면 언어 구사력이 더욱 날카로워집니다.

소네트를 쓰면 구조화된 제약 조건 안에서 창의적으로 사고하는 훈련을 할 수 있습니다.

정해진 박자와 운율 체계 내에서 작업하며 단어 선택, 문장 흐름, 리듬에 대한 규율을 익힙니다. 

이 프레임워크에 아이디어를 맞추려면 간결하면서도 깊이와 의미를 전달해야 하는 과제를 안고 있습니다.

또한 소네트는 언어의 패턴을 인식하는 능력을 향상시킵니다.

소리와 리듬의 반복은 음성학에 대한 이해력을 강화합니다. 단어의 음악성을 조율할 수 있습니다. 

시간이 지남에 따라 이러한 인식은 산문 글쓰기에 많은 영향을 미칩니다.

소네트의 구조

모든 소네트는 작가가 선택한 정해진 구조를 따릅니다.

이 구조는 소네트 전체에 걸쳐 일관되게 유지됩니다. 

이후 섹션에서 초보자를 위한 소네트 시를 쓰는 방법을 쉽게 이해하려면 구조를 익히는 것이 필요합니다.

소네트의 구조를 구성하는 요소는 다음과 같습니다.

1. 14줄 형식 이해

소네트가 14행으로 구성된 이유는 전통과 효율성 때문이 큽니다. 

이 구조는 균형을 이룹니다.

아이디어를 발전시키기에 충분한 길이이지만 집중력을 유지하기에는 충분히 짧습니다. 

대부분의 소네트는 페트라르카 형식과 같이 두 부분 또는 셰익스피어와 스펜서 형식과 같이 네 부분으로 나뉩니다. 

위의 소네트를 읽으셨다면 각 섹션의 용도가 다르다는 것을 눈치채셨을 것입니다. 

한 섹션에서는 아이디어를 소개하고, 이어지는 섹션에서는 소네트가 결말로 끝날 때까지 아이디어를 확장합니다.

셰익스피어 소네트에서 마지막 두 줄은 종종 반전이나 깨달음을 전달합니다.

2. 아이암빅 펜타메타의 역할

아이엠빅 펜타미터는 간단한 단어로 표현된 리듬 패턴입니다. 

'iamb'은 두 음절로 구성되며, 첫 번째 음절은 강세가 없고 두 번째 음절은 강세가 있습니다(da-DUM). 

"펜타미터"는 각 줄에 이 음절이 5개씩, 총 10음절이 있음을 의미합니다.

예를 들어 셰익스피어의 소네트 18의 첫 줄로 돌아가 보겠습니다:

/너를 /어느 /여름날과 /비교해도 될까?

다섯 쌍이 각각 스트레스를 받지 않는 패턴을 따르는 방식에 주목하세요.

3. 운율 체계 설명(ABAB, CDCD, EFEF, GG)

운율 체계는 대사의 끝소리가 상호 작용하는 방식을 결정합니다. 

셰익스피어 소네트는 생각을 세 개의 4음절로 구성한 후 강렬한 쿠플렛으로 마무리하는 ABAB CDCD EFEF GG 패턴을 따릅니다. 

한편 페트라르카 소네트는 옥타브(첫 8행)에는 ABBA ABBA를, 세세트(마지막 6행)에는 다양한 패턴(CDE CDE 또는 CDC DCD)을 사용합니다.

단계별 소네트 작성 방법

소네트는 고사하고 한 줄의 시 한 편을 써내려가려면 전문성과 경험이 필요합니다.

하지만 체계적인 접근 방식을 사용하면 모든 것이 가능합니다. 

매우 체계적인 접근 방식을 소개하고 기본 수준의 소네트를 처음부터 만들어서 시연해 보겠습니다.

소네트를 쓰는 방법이라는 큰 질문에 답해 보겠습니다.

1단계: 테마 또는 주제 선택

먼저, 공감할 수 있는 주제나 주제를 정하세요.

소네트는 전통적으로 사랑, 자연, 시간, 철학적 사상을 탐구합니다.

하지만 이제는 감정이나 호기심을 자극하는 모든 것을 선택할 수 있습니다.

어떤 주제를 선택하든 14개 라인에 걸쳐 지속적인 개발이 이루어져야 합니다.

이 데모에서는 다음과 같은 테마를 선택하겠습니다. 역경에 맞서는 회복 탄력성는 정서적 깊이가 있는 시대를 초월한 주제입니다.

이 주제에서는 가장 어두운 순간에도 우리를 계속 나아가게 하는 희망의 불꽃이 있다는 것을 전할 것입니다.

2단계: 아이디어를 쿼트라인과 커플로 구조화하기

테마를 정했다면 아이디어를 어떻게 정리할지 생각해 보세요.

소네트의 고전적인 구조로 생각을 구체화해야 합니다.

예를 들어 셰익스피어 소네트를 쓰는 방법을 배우고 싶다면 일반적으로 세 개의 사행시와 결론적인 커플릿으로 구성됩니다.

일반적으로 첫 번째 쿼트레인에서는 주제를 소개하고 두 번째와 세 번째 쿼트레인에서는 주제를 더 발전시킵니다. 

마지막으로, 이 커플은 펀치라인, 계시 또는 명료한 순간이라는 형태로 해결책을 전달합니다.

제 생각을 바로 이 구조로 나누겠습니다:

1. 콰트레인 1: 어려움이나 도전에 대해 설명하세요.

2. 콰트레인 2: 감정적 피해나 절망을 보여주세요.

3. 콰트레인 3: 희미한 희망이나 힘을 주는 변화를 소개하세요.

4. 커플: 회복탄력성에 대한 해결 방법이나 인사이트를 전달하세요.

3단계: 아이엠빅 펜타메타로 쓰기

이제 리듬, 특히 5박자 리듬에 대해 알아보세요.

각 라인은 강세가 없는 박자와 강세가 있는 박자를 번갈아 가며 10음절로 구성됩니다(다-둠-다-둠-다-둠).

"되거나 되지 않거나"라는 문구는 이 패턴을 따릅니다.

첫 번째 쿼트레인 초안을 아임빅 리듬으로 작성해 보겠습니다:

1. 폭풍은 며칠 동안 격렬하게 몰아쳤고, 그 분노는 불친절했습니다,
2. 바람이 나무에서 나뭇가지를 찢어버렸습니다.
3. 하늘은 회색 장막으로 뒤덮여 앞을 볼 수 없게 되었습니다,
4. 하지만 그 안에는 미풍을 거스르는 불꽃이 있습니다.

아임빅 5음절을 연습하는 한 가지 방법은 클래식 소네트를 소리 내어 읽으며 박자를 익히는 것입니다. 

귀는 종종 눈이 놓치는 리듬의 결함을 포착합니다.

그런 다음 간단한 선으로 실험해 보세요.

4단계: 운율 구성 완성하기

소네트의 유형으로 돌아가서 가장 쉽게 보이는 운율 체계를 선택하세요.

각 쿼트레인은 구조화된 사운드를 유지하면서 새로운 운율을 도입해야 합니다.

이 작업을 수행하려면 운율이 유연한 단어를 선택하고 필요한 경우 약간 수정할 수 있습니다.

가장 운율이 좋은 단어를 사행 끝부분에 배치하여 효과를 극대화하세요.

첫 번째 쿼트레인에서 셰익스피어 운율 체계(: ABAB CDCD EFEF GG)를 선택한 것을 이미 보셨을 것입니다.

첫 번째 쿼트레인은 ABAB를 따랐습니다. 다음은 두 번째 쿼트레인(CDCD)입니다:

5. 연약한 내 마음이 그 무게를 견뎌냈습니다,
6. 새벽까지 이어지는 끝없는 밤의 연속이었죠.
7. 한 걸음 한 걸음 내딛을 때마다 제 운명이 결정되는 것 같았습니다,
8. 그래도 계속할 수 있는 힘을 얻었습니다.

5단계: 비유적 언어와 시적 장치 추가하기

은유, 직유, 감각적인 디테일로 주제를 조명하는 레이어를 추가하세요.

우리의 주제가 사랑이라면 "깜박거리지만 결코 꺼지지 않는" 불꽃에 비유할 수 있습니다.

또한, 독자가 시를 모든 면에서 경험할 수 있도록 운율과 운율을 통합하세요.

각 장치는 단순한 장식이 아니라 테마에 부합해야 합니다.

세 번째 쿼트레인에서는 톤의 변화를 소개하겠습니다:

9. 폭풍과 분쟁 속에서도 땅을 단단히 붙잡고 있는 뿌리처럼 말입니다,
10. 또는 밤에 희미하게 빛나는 불씨,
11. 삶의 의지는 지속되고, 삶의 불꽃이 살아납니다,
12. 구부러지지만 날아오르지 않는 조용한 힘.

마지막으로 강력한 커플로 테마를 하나로 묶어보겠습니다.

13. 따라서 폭풍이 몰아치고 하늘이 울어도 괜찮습니다,
14. 심장은 인내하며 약속을 지킵니다.

6단계: 소네트 수정 및 다듬기

초고가 완성되면 한 발짝 물러서서 새로운 눈으로 소리 내어 읽어보세요. 

어색한 구절, 고르지 않은 리듬, 투박한 운율이 있는지 들어보세요.

테마 개발에 대한 각 쿼트레인의 기여도를 확인하세요.

완성된 것처럼 보이는 대사의 경우에도 다른 단어 선택을 고려할 수도 있습니다.

초안을 다른 사람들과 공유하는 것도 개선할 부분을 강조할 수 있는 좋은 방법입니다.

소네트 작성의 일반적인 어려움(그리고 이를 극복하는 방법)

소네트를 쓰는 것은 쉬운 일이 아닙니다.

노련한 시인조차도 그 복잡한 요구 사항에 걸려 넘어지곤 합니다.

따라서 여러분도 소네트를 단계별로 작성하는 방법을 알고 있음에도 불구하고 어려움에 직면하게 될 것입니다.

하지만 걱정하지 마세요.

도전에 정면으로 맞서는 방법을 배움으로써 도전을 성장의 기회로 삼으세요.

1. 아이엠빅 펜타메타로 인한 문제

많은 초보자에게는 5음계가 가장 큰 걸림돌입니다.

강세가 없는 음절과 강세가 있는 음절을 번갈아 가며 일정한 리듬을 유지하는 것이 처음에는 부자연스럽게 느껴질 수 있습니다.

요령은 자연스럽게 말한 다음 조정하는 것입니다.

읽는 모습을 기록하세요.

대부분의 사람들은 자신도 모르게 자연스럽게 아임빅에 가까운 리듬으로 말을 합니다.

이미 많은 일상적인 문구가 이 패턴을 따르고 있습니다(예: I LOVE my DOG).

2. 운율에 맞는 단어 찾기 2.

운율을 억지로 맞추면 소네트는 언어적 왜곡이 됩니다.

해결책은 주요 테마 관련 단어에 대한 잠재적 운율 목록을 만드는 것입니다.

하지만 항상 의미를 우선시해야 한다는 점을 명심하세요.

여기에서 AI 채팅 혼자서는 생각지도 못한 대안을 제시해 줄 수 있습니다. 

3. 규칙을 지키면서 시를 의미 있게 유지하기

구조에 너무 얽매여 시의 의미를 잃어버리기 쉽습니다.

주의하지 않으면 기술적 제약으로 인해 질식할 수 있습니다.

문구가 규칙에 맞추기 위해 억지로 만든 것처럼 느껴진다면 문구뿐만 아니라 아이디어 자체를 다시 생각해 보세요.

구조가 메시지를 전달하는 것이 아니라 메시지를 전달하는 구조가 되도록 하세요. 

즉, 표현에 도움이 된다면 규칙을 약간 어겨도 된다는 뜻입니다. 

유명한 소네트의 예

소네트는 수세기 동안 사랑받아 온 시의 한 형태이며, 일부는 시대를 초월한 걸작이 되었습니다.

서로 다른 두 시대의 유명한 소네트 두 편을 소개합니다.

첫 번째는 음유시인이 직접 쓴 글입니다.

소네트 116첫 번째 쿼트레인:

진정한 마음의 결혼을 하지 않게 해주세요.

장애를 인정하세요. 사랑은 사랑이 아니다

변경 사항이 발견되면 변경됩니다,

또는 리무버로 구부려서 제거합니다.

셰익스피어가 은유(진실한 마음의 결혼)와 선언적 어조를 사용하여 사랑의 변함없음을 주장하는 방식에 주목하세요.

The 다음 소네트 는 20세기 에드나 세인트 빈센트 밀레이의 작품입니다.

내 입술이 어떤 입술에 키스했는지, 어디서, 왜 키스했는지 알 수 있습니다,

나는 잊어 버렸고 어떤 팔이 누워 있었는지

아침까지 내 머리 아래; 그러나 비는

오늘 밤은 유령으로 가득 차 있습니다, 두드리고 한숨 쉬는 소리

여기서 시인은 자신의 관계를 돌아보며 후회의 한숨을 내쉬고 있습니다. 

고유한 소네트를 만드는 방법

역사상 수많은 소네트가 쓰여진 가운데, 자신의 소네트가 배경에 섞이지 않도록 하려면 어떻게 해야 할까요? 

규칙을 엄격하게 따르는 것 외에 개성 있는 소네트를 작성하는 방법은 다음과 같습니다:

1. 진부한 표현과 남용되는 문구 피하기

특정 문구는 남용으로 인해 그 의미를 잃었습니다.

이러한 문구는 사랑과 자연 테마에 자주 등장합니다.

장미, 하트, 달빛 등 로맨틱한 소네트도 피곤한 이미지로 넘쳐납니다.

그러니 열심히 생각하고 아이디어를 표현하는 새로운 방법을 생각해 보세요.

사랑을 예상치 못한 것에 비유하거나 시간의 흐름을 이전에 해보지 않은 방식으로 묘사하세요.

시적인 엽서가 아닌 개인적인 경험에서 영감을 얻으세요.

2. AI 탐지기를 사용하여 AI와 유사한 패턴을 확인합니다.

사람의 글에는 인공지능이 따라 하기 어려운 뉘앙스가 있습니다. 대신 AI의 글은 기계적이거나 공식적인 느낌을 줍니다.

소네트가 인위적인 느낌이 들지 않도록 하려면 AI 디텍터 및 휴머나이저 도구. 

이 도구는 소네트에서 "기계적으로 작성된" 패턴이 있는지 분석합니다.

또한 더 나은 감정적 깊이와 독창성을 지닌 인간적인 텍스트 샘플을 제안합니다.

소네트 공유 및 게시

소네트를 작성했다면 다음 단계는 세상에 알리는 것입니다.

가장 쉽고 즉각적인 방법은 신뢰할 수 있는 친구들과 공유하고 그룹을 만들어 피드백을 받는 것입니다.

게시할 준비가 되면 다음 옵션을 고려하세요:

• 문학 잡지
• 온라인 플랫폼
• 시 공모전

기술에 능숙하다면 블로그를 시작하거나 소셜 미디어에 작업물을 공유할 수도 있습니다. 

마지막 말

이제 소네트 작성 방법에 대한 모든 것을 알게 되었습니다. 

첫 번째 소네트를 완성하기 위해서는 많은 연습이 필요할 수 있습니다. 

그러니 너무 자책하지 마세요.

셰익스피어조차도 때때로 그것을 왜곡했다는 사실을 기억하세요.

일손이 더 필요한 경우, 감지할 수 없는 AI 를 마음대로 사용할 수 있습니다.
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