Cum să scrii un scenariu în 7 pași (formatare + exemple)

Ești un creator cu o idee de a scrie un film bun?

Credeți că aveți capacitatea de a compune un film care merită să câștige premii prestigioase?

Dacă majoritatea ideilor dvs. creative vă determină să scrieți povestiri care se încadrează în categoriile thriller, romantism și science-fiction, ar trebui să vă transformați ideea într-un scenariu.

Dacă filmul tău preferat nu ar fi devenit mai întâi un scenariu, cum ai fi putut să îl vezi și să te îndrăgostești de el? 

Scrierea unui scenariu poate părea copleșitoare.

S-ar putea să vă gândiți la asta ca la o abilitate pe care o au doar cei mai buni de la Hollywood. O poți face și tu.

Atâta timp cât aveți pasiunea, ideea și îndrumarea potrivită, vă puteți transforma ideea în cel mai bun scenariu care ar putea fi produs. 

Ce este un scenariu?

Un scenariu poate fi numit schița unui film.

Un scenariu nu este doar un dialog. Acesta include descrieri ale personajelor, mișcări și tranziții.

Scenariile funcționează ca ghiduri care îi îndrumă pe regizori, împreună cu actorii și membrii echipei de producție, cu privire la ceea ce se va întâmpla în film. 

Așa că atunci când vă gândiți la un scenariu, gândiți-vă la el ca la o hartă sau la ADN-ul unui film.

Un scenariu este o modalitate de a vă prezenta ideea într-un format foarte specific, care este acceptat și recunoscut de industria cinematografică.

Diferența dintre un scenariu și un script

Ca scenarist începător, ați putea confunda un scenariu cu un scenariu.

Dacă vă aflați în această situație, să știți că nu sunteți singur.

Este foarte frecvent să se folosească scenariul și scenariul în mod interschimbabil. Dar acești doi termeni se referă la lucruri diferite. 

Un scenariu se referă la un document folosit pentru film sau televiziune.

Este un ghid pentru toți membrii distribuției și ai echipei care urmează un format strict.

În timp ce un scenariu este un termen mai larg care se referă la orice lucrare scrisă menită să fie interpretată.

Aceasta include orice lucrare scrisă pentru piese de teatru, emisiuni radio, jocuri video și chiar reclame. 

Un scenariu este bine detaliat, în timp ce un scenariu nu este.

Un scenariu detaliază unghiurile de filmare și descrierea scenelor, în timp ce un scenariu nu include neapărat detalii vizuale.

De asemenea, scenariile urmează un format standardizat, în timp ce un scenariu nu are o formatare strictă. 

Deci, când te gândești la asta, toate scenariile sunt scenarii, dar nu toate scenariile sunt scenarii. 

Pasul 1: Înțelegerea structurii scenariului

Structura scenariilor trebuie să fie bine înțeleasă de fiecare scenarist, deoarece constituie baza muncii sale.

Scenariile pot fi structurate în felul următor: 

Structura în trei acte

Majoritatea scenariilor standard urmează o structură în trei acte. Acestea sunt: 

• Actul 1 (Setup): Aceasta reprezintă aproximativ 25% din scenariul dumneavoastră. Configurația este momentul în care vă prezentați personajele și lumea lor. Configurația prezintă, de asemenea, un "incident incitant" care dă startul poveștii. Aceasta reprezintă primele 20-30 de minute ale lucrării dumneavoastră. 
• Actul 2 (Confruntarea): Actul 2 este mijlocul poveștii tale. Este momentul în care dezvăluiți obstacolele cu care se confruntă personajul principal. Mijlocul poveștii tale ar trebui să fie suficient de interesant pentru a ține publicul lipit de tine. Este, de asemenea, un loc bun pentru dezvoltarea personajului.
• Actul 3 (Rezoluția): Acesta este punctul 25% final al poveștii tale, în care totul ajunge la un punct culminant, conducând la rezoluția finală. Rezolvarea poate fi fericită sau tristă.

Structuri alternative 

Nu orice poveste poate fi exprimată prin formatul în trei acte.

Deși structura în trei acte funcționează ca o normă, uneori îi poate face pe scriitori să se simtă confinați.

Puteți alege să vă spuneți povestea folosind Călătoria eroului sau povestiri neliniare. 

Călătoria eroului a fost polarizată de Joseph Campbell și urmărește aventura protagonistului care înfruntă o încercare și se transformă.

Este popular în filme precum Star Wars și Matrix. 

Narațiunea neliniară spune povești în afara secvenței.

Procesul de scriere folosind această metodă se poate dovedi dificil la început, dar executarea corectă conduce la rezultate pozitive.

Puteți găsi acest stil în filme precum Pulp Fiction.

Pasul 2: Găsește o idee puternică pentru poveste

Orice scenariu bun necesită o schiță stabilă a poveștii. Prin urmare, atunci când încercați să găsiți o idee de poveste, trebuie să vă puneți câteva întrebări, cum ar fi:

• Despre ce gen scriu?
• Care este tonul filmului?
• Cine este personajul principal?
• Care este scopul personajului principal?
• Cum dezvolt personajul? 
• Cum creez un conflict?
• Cum ajung la o rezoluție? 

Un truc pentru a-ți vizualiza ideea este să scrii un "logline" - un rezumat al poveștii tale într-o singură frază.

Acest rezumat ajută la captarea esenței poveștii dvs. și vă ajută să vă concentrați. 

Pasul 3: Dezvoltarea personajelor

O mare parte a scenariului tău sunt personajele.

Ei sunt inima jocului tău.

Deci, creați personaje și dați-le viață.

Ele trebuie să pară reale și ușor de relaționat.

Dacă filmul tău are personaje cu care publicul tău nu se poate conecta, atunci ai o mare problemă. 

O modalitate ușoară de a da viață personajelor tale este de a pune întrebări de genul: 

• Care este obiectivul lor? 
• Care este puterea lor?
• Care este defectul lor? 
• Cum vorbesc ei? 
• Care este culoarea pielii lor?
• De unde sunt? e.t.c. 

Fiecare personaj are nevoie de un trecut clar. Având o poveste de fundal pentru personajele dvs. vă ajută să dezvoltarea unui caracter bine conturat. 

Pasul 4: Formatarea corectă a unui scenariu

Chiar dacă scrieți pentru distracție, tot trebuie să scrieți într-un format standard de scenariu.

Folosirea formatului adecvat pentru scenariu este de obicei punctul în care mulți scenariști se luptă. Dar tu poți fi diferit.

Odată ce ați înțeles standardul adecvat și nenegociabil, sunteți gata de plecare! 

Iată care este formatul corect al unui scenariu:

• Font: Curier 
• Dimensiunea fontului: 12
• Numerotarea paginilor: Colțul din dreapta sus
• Margine stânga: 1,5 inci
• Marja dreaptă: 1 inch
• Marginile de sus și de jos: 1 inch fiecare
• Titluri de scenă: TOATE MAJUSCULELE
• Linii de acțiune: Scrieți la timpul prezent pe marginea stângă a paginii 
• Numele personajelor: ALL CAPS și trebuie să apară înaintea dialogului lor. Dacă prezentați un personaj, trebuie să includeți o scurtă descriere în paranteze.
• Dialog: Toate dialogurile trebuie să fie centrate.
• Locații: Utilizați EXT pentru a indica "exterior" și INT pentru "interior". Ar trebui să fie întotdeauna înaintea titlurilor scenei.
• Tranziții: Trebuie să scrieți instrucțiunile privind tranzițiile de scenă cu majuscule și să le aliniați la marginea din dreapta

Ca scenarist, spațiul alb ar trebui să fie prietenul tău.

Evitați hârtiile aglomerate, deoarece sunt greu de citit rapid.

Exemplu de formatare a unei scene dintr-un scenariu

Iată un exemplu standard de scriere a unui format de scenariu:

Pasul 5: Redactarea primului proiect

După ce ați înțeles primii patru pași, este timpul să treceți la partea distractivă - scrierea efectivă!

Primul proiect nu trebuie să fie perfect. Este în regulă să faceți greșeli prostești.

Amintiți-vă că nimeni nu trebuie să vadă acest proiect în afară de dumneavoastră. Permiteți minții dvs. creative să își facă magia fără să vă faceți griji cu privire la perfecțiune.

Iată câteva sfaturi pentru a vă ajuta cu primul proiect: 

• Așteptați până terminați pentru a începe editarea 
• Stabiliți obiective zilnice de scriere. Vă puteți propune o scenă pe zi. Se va aduna pe parcurs
• Este în regulă să te blochezi. Luați o pauză sau folosiți un placeholder pentru o scenă și mergeți mai departe. 
• Nu vă faceți griji cu privire la scrierea în ordine cronologică. Puteți scrie mai întâi scenele de care sunteți cel mai încântat. 

Menținerea dinamicii: Evitarea blocajului scriitorului

Nu trebuie să te învinovățești. Blocajul scriitorului se întâmplă și celor mai buni scenariști.

Cu toate acestea, există modalități de a menține impulsul și de a evita blocajul scriitorului. Acestea includ:

• Salt la o scenă diferită 
• Faceți o plimbare sau un duș rece
• Schimbă-ți mediul 
• Ascultați muzică
• Vorbiți cu un prieten 
• Jurnal
• Citiți scenarii ale altor filme pentru inspirație

Alternativ, puteți vorbi cu Chat AI nedetectabil.

Chatbot-ul nostru vă poate ajuta să descoperiți o perspectivă scurtă sau să explorați un unghi sau o direcție diferită.

De asemenea, puteți face brainstorming de idei noi cu ajutorul chat-ului AI nedetectabil. Încercați-l acum! 

Amintiți-vă că este ușor să reparați un scenariu prost, dar să nu scrieți deloc nu este.

Deci, în loc să renunțați, încercați alte opțiuni. 

Pasul 6: Editarea și revizuirea scenariului

Este în regulă ca primul tău proiect să fie puțin dezordonat. Dar nu faceți greșeala de a edita imediat după ce ați scris.

Odată ce aveți primul proiect, puneți-l deoparte pentru câteva zile. Trebuie să faceți editarea cu o minte limpede și liniștită.

Veți găsi cu siguranță multe lucruri de editat dacă aveți mintea limpede. 

Iată cum vă puteți edita și revizui scenariul: 

• Tăiați scenele de care considerați că filmul se poate lipsi. Dacă nu adaugă substanță, ștergeți-o imediat
• Ascuțiți-vă dialogurile. Dialogurile din filme sunt mai concise decât conversațiile obișnuite. De asemenea, asigurați-vă că dialogurile dvs. sunt naturale și captivante. 
• Verificați curgerea poveștii dumneavoastră. Asigurați-vă că povestea dvs. curge bine. 
• Asigurați-vă că există coerență în ton, în special pentru personajele dvs.
• Asigurați-vă că respectați formatul standard.

Este foarte bine să faceți atât de multe modificări.

Majoritatea scenariilor profesionale sunt editate de mai multe ori înainte de a fi perfecte.

Oricum, faceți o treabă excelentă. 

Pasul 7: Vânzarea scenariului și pașii următori

Felicitări pentru finalizarea scenariului tău. Felicitări pentru perseverență!

Următorul pas acum este să vă vindeți proiectul final. Trebuie să vă asigurați că lucrarea dvs. ajunge în mâinile potrivite. 

Există diferite modalități de a vă poziționa scenariul în camerele potrivite și acestea includ: 

• Creați o prezentare convingătoare. Asigurați-vă că acesta include un sinopsis și un slogan.
• Cercetați companiile de producție specializate în genul dvs., de exemplu, Netflix.
• Mergeți la festivaluri de film și la conferințe pentru a stabili legături cu persoanele potrivite.
• Participați la concursuri de scenaristică de renume, cum ar fi Nicholl Fellowship sau Austin Film Festival.
• Luați în considerare producția ca regizor independent.
• Luați un avocat care să vă ajute la negocieri.
• Găsiți un manager sau un agent care să vă ajute să vă vindeți scenariul.

Atunci când vă pregătiți să vă vindeți scenariul, trebuie să vă pregătiți și pentru refuzuri.

Nu ați fi primul scenarist căruia i se spune "Nu", deci este în regulă.

Multe filme de succes au fost respinse înainte de a găsi producătorul potrivit. Fiți perseverent! 

Cel mai bun software și instrumente de scenaristică

Da, vă puteți scrie scenariul folosind Microsoft Word sau Google Docs. Dar de ce să vă opriți aici?

Există instrumente specializate care vă pot face munca mult mai ușoară și mai rapidă.

Aceste instrumente sunt considerate cele mai bune în conformitate cu standardele din industrie și includ: 

Proiect final

Proiectul final este considerat cel mai eficient instrument.

Este etichetat drept "standardul industriei". Este utilizat pentru majoritatea proiectelor profesionale care intră în producție.

Acesta are caracteristici precum formatarea automată, defalcarea pe scene și urmărirea personajelor.

Dezavantajul este că software-ul de redactare finală este foarte scump.

Celtx

Celtx nu este doar un software de scenaristică. Acesta oferă utilizatorilor o experiență de "studio".

De asemenea, are șabloane pentru a crea lucruri precum un buget, un program de filmare, foi de apel și o listă de fotografii. 

Celtx este o opțiune bună pentru începători. 

ScriitorDuet

Acest instrument de scenaristică ajută scriitorii și editorii să colaboreze online. A fost creat cu scopul de a scrie împreună.

WriterDuet are opțiuni gratuite și plătite pentru utilizatori. 

Fade In

Fade In simplifică scrierea scenariilor. Oricine are cunoștințe de bază de scenaristică poate utiliza software-ul fără instrucțiuni.

De asemenea, software-ul vă permite să mutați scene fără a fi nevoie să tăiați și să lipiți. Este o alternativă accesibilă la Final Draft. 

În afară de aceste instrumente, puteți utiliza, de asemenea Chatbotul lui AI nedetectabil și AI Humanizer.

Chatbot-ul nostru vă ajută cu idei de brainstorming pentru complot, dezvoltarea personajelor și dialog.

Instrumentul nostru AI humanizer poate, de asemenea, să analizeze dialogul pentru a se asigura că sună natural și realist.

Aceste instrumente sunt ca un partener creativ de care nici nu știați că aveți nevoie.

Întrebări frecvente despre scrierea unui scenariu

Concluzie 

Când vă decideți să scrieți un scenariu, nu vă așteptați la o călătorie ușoară. Scrierea unui scenariu este o artă.

Deci, pentru a crea o operă de artă frumoasă, înțelegeți structura și formatul povestirii vizuale.

Fiecare călătorie începe cu un pas și uneori ai nevoie de un partener cu care să mergi.

Alegeți Chat AI și AI Humanizer pentru a fi partenerul dvs. în călătoria dvs. creativă și pentru a vă aduce viziunea la viață.