Kirjoittamisessa mielikuvituksesi pääsee valloilleen - voit luoda omia hahmojasi, juonia ja käänteitä. Mutta joskus voit innostua liikaa, ja se, mikä alkoi kirjoittaa kirjaa. yksinkertainen novelli muuttuu täyspitkäksi kirjaksi.
Mutta kun olet määritellyt tarinasi tarkoituksen, sanamäärällä on merkitystä. Eri tarinan pituudet palvelevat eri tarkoituksia ja luovat erilaisia lukukokemuksia.
Et kirjoittaisi romaania nopeaa tervehdystä varten tai ahtauttaisi koko tarinaa postikorttiin.
Jos kirjoitat novellia, olipa se sitten psykologinen trilleri kuten The Tell-Tale Heart tai dialogipainotteinen tarina kuten Hills Like White Elephants, haluat tietää, kuinka monta sanaa haluat kirjoittaa ennen kirjoittamista.
Tässä oppaassa kerrotaan kaikki, mitä sinun tarvitsee tietää novellien sanamääristä.
Kerromme, miksi näillä luvuilla on merkitystä, mitä eri luokkia on olemassa ja miten tavoitepituus saavutetaan uhraamatta tarinasi sielua.
Miksi sanamäärällä on merkitystä lyhyessä fiktiossa
Sanamäärä ei ole vain sääntöjen noudattamista sääntöjen noudattamisen vuoksi. Kyse on pikemminkin siitä, että ymmärrät yleisösi ja sovitat tarinasi oikealle alustalle.
Kustantajat ovat käytännön rajoitukset.
Painetuissa lehdissä on rajoitetusti sivutilaa. Verkkojulkaisujen on pidettävä lukijat sitoutuneina maailmassa, jossa huomio on rajallinen. Kilpailujen järjestäjien on hallittava tuomareiden työmäärää.
Älä enää koskaan murehdi tekoälyn havaitsevan tekstejäsi. Undetectable AI Voi auttaa sinua:
- Tee tekoälyavusteinen kirjoittaminen näkyväksi ihmisen kaltainen.
- Bypass kaikki tärkeimmät tekoälyn tunnistustyökalut yhdellä napsautuksella.
- Käytä AI turvallisesti ja luottavaisesti koulussa ja työssä.
Kun tarinasi ei vastaa heidän ohjeistustaan, se hylätään ennen kuin kukaan ehtii edes lukea ensimmäistäkään lausetta.
Se on kuitenkin logistiikkaa syvemmällä. Sanamäärä muokkaa koko lukukokemusta. Flash fiction tarjoaa nopean iskun tunteisiin tai oivalluksiin.
Perinteiset novellit mahdollistavat hahmojen kehittämisen ja juonen monimutkaisuuden. Pidemmissä teoksissa voidaan tutkia teemoja perusteellisemmin. Jokainen pituus luo erilaisen kirjallisen keskustelun lukijasi kanssa.
Kirjailijat vastustavat usein näitä rajoituksia, koska he ajattelevat niiden rajoittavan luovuutta.
Se on takaperoista ajattelua.
Rajoitukset todella edistää luovuutta. Ne pakottavat sinut tekemään tietoisia valintoja jokaisen sanan, jokaisen kohtauksen ja jokaisen hahmon suhteen. Haikua ei keksitty runoilijoiden kiduttamiseksi.
Se luotiin tislaamaan tunteet ja kuvat puhtaimpaan muotoonsa.
Kun joku kysyy: "Kuinka pitkä tarinasi on?", hän kysyy oikeastaan: "Millaisen kokemuksen yrität luoda?". Vastauksen pitäisi olla harkittu, ei sattumanvarainen.
Ja jos haluat olla tarkempi, käytä työkaluja, kuten Huomaamaton AI-sanan laskuri seurata edistymistäsi kirjoittaessasi. Se antaa reaaliaikaista palautetta luonnoksen pituudesta, mikä auttaa sinua pysymään julkaisuohjeissa alusta alkaen sen sijaan, että yrittäisit korjata kaiken tarkistuksen yhteydessä.
Useimmat kirjailijat tarkistavat sanamääränsä vasta ensimmäisen luonnoksensa valmistuttua, ja se on suuri virhe.
Pituuden seuraaminen koko kirjoitusprosessin ajan auttaa sinua vauhdittamaan tarinaa oikein ja välttämään sen tuskallisen kokemuksen, että joudut myöhemmin leikkaamaan kokonaisia kohtauksia tai hahmoja.
Lyhytkertomuksen määrittely: Nopea yleiskatsaus
Ennen kuin paneudumme sanamääriin, selventäkäämme, mitä tarkoitamme "novellilla".
Termi ei ole niin itsestään selvä kuin miltä se kuulostaa, koska määritelmä on kehittynyt ajan myötä ja vaihtelee eri kulttuureissa ja tyylilajeissa.
Lyhyt tarina on täydellinen kertomus, jonka voi lukea yhdellä istumalla. Se keskittyy yleensä yhteen tapahtumaan, hahmoon tai teemaan.
Toisin kuin romaaneissa, novelleissa ei ole tilaa useille sivujuonille tai laajoille henkilöhahmojen taustatarinoille. Ne muistuttavat enemmän valokuvia kuin elokuvia: ne vangitsevat tietyn hetken tarkasti ja vaikuttavasti.
Avainsana tässä on "täydellinen". Lyhyt tarina ei ole luku suuremmasta teoksesta tai kohtaus, jota voisi laajentaa joksikin suuremmaksi. Se on täysin toteutettu taiteellinen lausunto, joka seisoo yksin.
Ajattele Alice Munron tarinat tai Jorge Luis Borgesin ficciones. Kukin niistä luo kokonaisen maailman muutamassa sivussa.
Lyhyissä tarinoissa keskitytään myös yleensä pikemminkin paljastukseen kuin ratkaisuun. Romaaneissa hahmot muuttuvat usein ajan myötä, kun taas novelleissa paljastuu yleensä jotain, mikä oli jo totta mutta piilossa.
Hahmo ei välttämättä muutu joksikin uudeksi. Sen sijaan lukijat saavat selville, kuka hän on ollut koko ajan.
Genre vaikuttaa jonkin verran tähän määritelmään. Science fiction- ja fantasiakirjallisissa novelleissa saatetaan käyttää enemmän sanoja maailman rakentamiseen, kun taas kirjallisessa fiktiossa saatetaan asettaa emotionaalinen hienovaraisuus juonimekaniikan edelle.
Keskeinen periaate kuitenkin säilyy: kielen säästeliäisyys mahdollisimman suuren vaikutuksen aikaansaamiseksi.
Tarvitsetko apua tarinasi rakenteen selventämisessä tai onko sinulla genrekohtaisia kysymyksiä?
Käytä havaitsemattomia tekoälyjä AI Chat toiminnon avulla saat välitöntä palautetta kerronnallisista valinnoistasi kirjoittaessasi. Se on kuin kirjoittajamentori, joka on käytettävissäsi 24/7.
Tekoälychat voi auttaa sinua määrittämään, toimiiko konseptisi paremmin flash fictionina vai pidempänä teoksena, ehdottaa tapoja tiukentaa kerronnan painopistettä tai selventää genrekonventioita, joita sinun tulisi noudattaa.
Sanojen vakiomääräiset vaihteluvälit
Tässä kohtaa asiat täsmentyvät. Eri julkaisuissa ja kilpailuissa käytetään hieman erilaisia luokkia, mutta nämä luokat ovat laajalti tunnustettuja koko alalla.
Flash Fiction
Sanojen määrä: 300-1 000 sanaa
Flash fiction on proosan haiku. Jokaisella sanalla on valtava painoarvo, eikä siinä ole tilaa kurkun narskuttelulle tai asetelmille. Aloitat keskeltä toimintaa ja lopetat ennen kuin lukija ehtii rauhoittua.
Parhaat flash fiction -teokset tuntuvat siltä, että ne paljastavat jäävuoren huipun. Lukija aistii, että sen alla on paljon suurempi tarina, mutta kirjoittaja on päättänyt näyttää vain tämän yhden ratkaisevan hetken. Ajattele, että se on kuin koko ihmissuhteen tai elämäntarinan vangitseminen yhteen valokuvaan.
Suosittuja flash fiction -julkaisuja ovat muun muassa SmokeLong Quarterly, Wigleaf ja Matchbook. Monet kirjallisuuslehdet sisältävät myös flash-kirjoituksia pidempien tarinoiden välissä.
Tehokkaan flash fictionin kirjoittaminen vaatii armotonta editointia. Jokaisen lauseen on edistettävä tarinaa tai paljastettava hahmo.
Kuvauksen tulisi palvella tunteita tai tunnelmaa, kun taas dialogi on koko sivun ulkopuolella käytyjen keskustelujen painoarvo.
Lyhyt novelli
Sanojen määrä: 1 000-2 500 sanaa
Tämä luokka sijoittuu flash fictionin ja perinteisten novellien välimaastoon, jossa sinulla on tarpeeksi tilaa kehittää hahmoa ja tutkia tilannetta ilman flash fictionin vaatimuksia.
Lyhyissä novelleissa keskitytään usein yhteen kohtaukseen tai keskusteluun, mutta niihin voi sisältyä lyhyt taustatarina tai useita eri paikkoja. Ne sopivat erinomaisesti hahmotutkimukseen tai tietyn tapahtuman seurausten tutkimiseen.
Monet verkkojulkaisut suosivat tätä pituutta, koska se sopii hyvin digitaaliseen lukemiseen. Se on tarpeeksi pitkä, jotta se tuntuu merkittävältä, mutta tarpeeksi lyhyt luettavaksi kahvitauolla tai työmatkalla.
Ajattele kirjailijoita kuten Grace Paley tai Amy Hempel. Heidän tarinansa kuuluvat usein tähän joukkoon, ja niissä on uskomaton tunnepitoinen teho suhteellisen harvoille sivuille.
Lyhyt tarina
Sanojen määrä: 2 500-7 500 sanaa
Tämä on perinteinen novellialue, jonka useimmat ihmiset ajattelevat kuullessaan termin, jossa on tilaa juonen kehitykselle, hahmojen kasvulle ja temaattiselle tutkimukselle. Useat kohtaukset ja monimutkaisemmat tarinarakenteet ovat mahdollisia.
Useimmat arvostetut kirjallisuuslehdet julkaisevat tarinoita tällä alueella. The New Yorker, The Atlantic ja Granta julkaisevat yleensä 3000-6000 sanan juttuja.
Tässä pituudessa voit käyttää perinteisiä kerrontatekniikoita, kuten nousevaa toimintaa, huipentumaa ja ratkaisua. Hahmojen taustatarina on toteutettavissa. Tukihahmoilla voi olla omat lyhyet kaarensa.
Vielä tärkeämpää on se, että tässä vaiheessa kirjoittajat alkavat oppia, miten - teeman kehittäminen toimii - ei vain lisätä viestiä, vaan antaa sen syntyä orgaanisesti päähenkilön valintojen ja tarinan käännekohtien kautta.
Haasteena on keskittymisen ylläpitäminen. On helppo ajautua sivujuonten alueelle tai sisällyttää kohtauksia, jotka eivät palvele ydintä.
Jokaisen elementin on edelleen ansaittava paikkansa, mutta sinulla on enemmän tilaa rakentaa jotain, joka saa aikaan vastakaikua.
Novelli
Sanojen määrä: 7,500-17,500 sanaa
Novellit sijoittuvat hankalaan välimaastoon novellien ja novellien väliin. Ne ovat liian pitkiä useimpiin kirjallisuuslehtiin mutta liian lyhyitä kirjojen julkaisemiseen.
Tämä pituus sopii parhaiten genrekirjallisuuteen, erityisesti tieteiskirjallisuuteen ja fantasiaan, joissa maailman rakentaminen vaatii lisäsanoja.
Hugo- ja Nebula-palkinnoissa on erityisiä novellien kategorioita, joissa tunnustetaan tämän pituuden ainutlaatuiset haasteet ja mahdollisuudet.
Ted Chiangin ja Ken Liun kaltaiset kirjailijat ovat hallinneet muodon ja luoneet monimutkaisia tarinoita, joita ei voi kertoa tehokkaasti lyhyemmillä kirjoilla.
Jos kirjoitat novellia, tähtäät luultavasti genrejulkaisuihin tai digitaalisille alustoille, joita painotilan rajoitukset eivät rajoita.
Mitä toimittajat ja kustantajat odottavat
Sanamäärän vaihteluvälien ymmärtäminen on vasta alkua.
Sinun on myös tiedettävä, miten päätoimittajat ajattelevat pituudesta suhteessa juttusi sisältöön ja julkaisun tarpeisiin.
Toimittajat eivät laske sanoja ollakseen tiukkapipoisia. He hallitsevat käytännön rajoitteita ja yrittävät samalla julkaista parasta mahdollista sisältöä.
Kirjallisuuslehdessä voi olla tilaa kolmelle 2 000 sanan jutulle tai yhdelle 6 000 sanan jutulle. Jos tarinasi on 3 500 sanaa, sen on oltava huomattavasti parempi kuin kahden 1 750 sanan vaihtoehdon, jotta se oikeuttaisi tilaan.
Eri julkaisutyypeillä on erilaiset herkät kohdat. Kirjallisuuslehdet suosivat usein pidempiä, kehittyneempiä teoksia, joissa on taidetta ja syvyyttä.
Verkkojulkaisut saattavat suosia lyhyempiä kappaleita, jotka toimivat hyvin mobiililaitteilla. Kilpailujen järjestäjät asettavat usein tiukkoja rajoja tuomariston logistiikan hallitsemiseksi.
Genreillä on valtava merkitys. Tieteiskirjallisuuden julkaisuissa odotetaan pidempiä sanamääriä, koska maailman rakentaminen vie tilaa.
Kaunokirjallisuuden avulla voidaan saavuttaa enemmän vähemmillä sanoilla, koska se perustuu tuttuihin ympäristöihin ja tilanteisiin.
Romaanitarinoissa noudatetaan usein tiettyjä rakenteellisia odotuksia, jotka edellyttävät tiettyjä vähimmäispituuksia.
Kiinnitä huomiota julkaisuohjeisiin, mutta tutki myös, mitä julkaisut todella julkaisevat.
Ohjeissa saatetaan sanoa "enintään 5 000 sanaa", mutta jos katsot niiden viimeaikaisia numeroita, saatat huomata, että niissä julkaistaan harvoin yli 3 500 sanaa. Se kertoo jotain heidän todellisista mieltymyksistään.
Myös ajoitus vaikuttaa mieltymyksiin.
Juhlapyhinä ilmestyvissä numeroissa saatetaan suosia lyhyempiä kappaleita, jotta niihin mahtuisi enemmän vaihtelua, ja erityisteemaisissa numeroissa saattaa olla erilaiset pituusvaatimukset kuin tavallisissa numeroissa.
Tärkein oivallus: toimittajat eivät etsi vain hyviä tarinoita. He etsivät hyviä tarinoita, jotka vastaavat heidän erityistarpeitaan tietyllä hetkellä.
Näiden tarpeiden ymmärtäminen antaa työllesi paremmat mahdollisuudet löytää oikea koti.
Kuinka leikata tai laajentaa novelliasi
Tarinasi on siis 4200 sanaa, mutta kohdejulkaisusi suosii alle 3500 sanan juttuja. Tai ehkä olet kirjoittanut 1 800 sanaa, mutta huomaat, että sinun on lisättävä lisätä sanamäärää.
Mitä sinä teet?
Ensinnäkin, vastusta tarvetta leikata tai lisätä mielivaltaisesti. Jokaisen muutoksen pitäisi parantaa tarinaa, ei vain saavuttaa sanamäärätavoitetta. Huono editointi sanamäärän vuoksi luo heikkoja tarinoita, joita kukaan ei halua julkaista.
Tarinoiden leikkaamiseen:
Aloita ilmeisistä leikkauksista. Poista tarpeettomat adverbit ja adjektiivit. Etsi turhia lauseita tai toistuvaa tietoa. Leikkaa siirtymävirkkeet, jotka eivät lisää merkitystä.
Tutki avautumistasi. Monet tarinat paranevat huomattavasti, kun leikkaat ensimmäisen kappaleen tai jopa ensimmäisen sivun. Kirjailijat kirjoittavat usein tarinaansa ja sisällyttävät siihen asetelmia, joita lukijat eivät oikeastaan tarvitse.
Etsi kohtauksia, jotka eivät edistä juonta tai paljasta hahmoa. Kaunis kuvaus auringonlaskusta voi olla hyvin kirjoitettu, mutta jos se ei palvele tarinan keskeistä tarkoitusta, se on poistettava.
Yhdistä merkkejä mahdollisuuksien mukaan. Jos kolme ystävää antaa päähenkilölle neuvoja, ehkä yksi ystävä voi antaa kaikki tarvittavat tiedot. Vähemmän hahmoja tarkoittaa vähemmän esittelyjä ja vähemmän sekaannusta.
Leikkaa taustatarinaa häikäilemättömästi. Lukijat voivat päätellä enemmän kuin luuletkaan. Yksityiskohtainen selitys siitä, miksi päähenkilösi pelkää sitoutumista, saattaa olla tarpeeton, jos hänen tekonsa jo osoittavat sen.
Tarinoiden laajentamista varten:
Lisää kohtauksia, jotka syventävät hahmon ymmärtämistä. Näytä päähenkilön tekevän pienempiä päätöksiä, jotka valaisevat hänen persoonallisuuttaan ennen suurta huipentumaa.
Kehitä sivuhahmoja juuri sen verran, että ne tuntuvat todellisilta. Muutamat yksityiskohdat toimivat usein paremmin kuin pitkät kuvaukset.
Sisällytä tarinaan aistittavia yksityiskohtia, jotka saavat lukijat eläytymään tarinan maailmaan. Miltä päähenkilön asunto tuoksuu? Mitkä äänet keskeyttävät hänen ajattelunsa?
Lisää komplikaatioita, jotka nostavat panoksia. Mikä muu voisi mennä pieleen pahimmalla mahdollisella hetkellä?
Laajenna vuoropuhelua, jotta hahmojen väliset suhteet näkyisivät selkeämmin. Ihmiset harvoin sanovat täsmälleen sitä, mitä tarkoittavat, ja näiden hienovaraisuuksien kehittäminen vaatii sanoja.
Tärkein sääntö: Jokaisen muutoksen on palveltava tarinaa. Sanamäärä on rajoitus, ei tavoite. Tarinasi pitäisi tuntua täydelliseltä ja tyydyttävältä siinä pituudessa, joka palvelee sitä parhaiten.
Hyödynnä älykkäiden työkalujen voima - AI Detector ja Humanizer odottavat alla olevassa widgetissä!
Tee tarinastasi lyhyt, mutta voimakas
Lyhytkirjallisuuden sanamäärässä ei ole kyse mielivaltaisista säännöistä tai toimituksellisesta tyranniasta. Kyse on muodon ja toiminnan sekä rajoitusten ja luovuuden välisen suhteen ymmärtämisestä.
Eri pituiset tarinat luovat erilaisia lukukokemuksia. Flash fiction tarjoaa nopeita, voimakkaita hetkiä.
Perinteiset novellit mahdollistavat syvällisemmän hahmojen tutkimisen. Pidemmissä teoksissa voidaan käsitellä monimutkaisia teemoja ja tilanteita.
Kirjailijana sinun tehtäväsi on sovittaa tarinasi konsepti sopivaan pituuteen ja toteuttaa visio sitten tarkasti ja taitavasti.
Joskus tämä tarkoittaa sitä, että on leikattava pois rakkaita kohtia, jotka eivät palvele keskeistä kerrontaa, ja toisinaan taas sitä, että on lisättävä syvyyttä ja monimutkaisuutta alikehittyneisiin elementteihin.
Tarvitsetko apua tarinasi pitämisessä oikeissa rajoissa?
Käytä havaitsemattomia tekoälyjä Sanalaskuri pysyäksesi raiteilla.
Lyhytkirjallisuudessa menestyvät kirjailijat eivät välttämättä ole kaikkein lahjakkaimpia. He ovat niitä, jotka ymmärtävät nämä rajoitteet ja käyttävät niitä luovina työkaluina sen sijaan, että taistelevat niitä vastaan.