Come citare un'opera teatrale: Guida completa con esempi

Molti scrittori sanno che citare opere teatrali può sembrare come cercare di risolvere un puzzle di cui manca metà dei pezzi.

Sia che stiate scrivendo delle commedie argute di Shakespeare o che vi stiate immergendo nei mondi tragici di Arthur Miller, citare correttamente queste opere può essere la chiave di volta del vostro elaborato. 

Supponiamo che abbiate appena scritto una brillante analisi di "Morte di un commesso viaggiatore", ma che il vostro professore vi abbia bocciato perché le citazioni non sono corrette.

Frustrante, vero? Non preoccupatevi: alla fine di questa guida, potrete citare i giochi come un professionista.

Perché citare correttamente un'opera teatrale è importante

Parliamo dell'elefante nella stanza...plagio.

Innumerevoli scrittori e studenti inciampano accidentalmente nel territorio del plagio semplicemente perché non sanno come accreditare correttamente le proprie fonti. 

Anche quando parafrasi Come le memorabili battute di Willy Loman, una corretta citazione dà credito a ciò che è dovuto e aiuta i lettori a rintracciare i vostri passi accademici.

Ma c'è qualcosa che molte guide non vi diranno: le buone citazioni rendono più forte la vostra scrittura.

Dimostrano che avete fatto i compiti, che conoscete le vostre cose e che fate parte di una conversazione accademica più ampia.

Sono come le vostre credenziali accademiche, che danno peso alle vostre argomentazioni e aiutano i lettori a fidarsi della vostra analisi.

Diversi stili di citazione per citare le opere teatrali

Prima di addentrarci nel dettaglio, chiariamo una cosa: non esiste un approccio univoco alla citazione delle opere.

Diversi campi accademici preferiscono diversi stili di citazione, ognuna con le sue peculiarità e le sue regole.

Esaminiamo i tre stili principali che si possono incontrare.

1. Formato MLA per la citazione di opere teatrali

Formato MLA è la scelta ideale per i testi di letteratura, e ha alcune regole specifiche per citare le opere teatrali. Ecco lo scoop interno:

Per le opere teatrali pubblicate, la citazione nel testo dovrebbe essere così composta:

 (O'Neill 34)

Ma che dire delle giocate con numeri di linea? Qui la questione si fa interessante.

Per le opere in versi, includere i numeri di atto, scena e battuta:

(Miller 2.1.33-34)

Suggerimento professionale: Quando si citano più righe, usare le barre in avanti per indicare le interruzioni di riga:
"Cosa c'è in un nome? / Quello che chiamiamo rosa" (Wilde 2.2.43-44)

Se state citando un dialogo tra personaggi, formattatelo in questo modo:

GIULIETTA. O Romeo, Romeo! Perché sei tu Romeo?
ROMEO. [Devo sentire ancora, o devo parlare a questo punto?

(Shakespeare 2.1.33-34)

Per le opere che fanno parte di un'antologia, non dimenticate di includere l'editore nella voce Opere citate:

Shakespeare, William. Molto rumore per nulla. A cura di Barbara Mowat e Paul Werstine, Folger Shakespeare Library, 2004.

Se si tratta di una versione digitale, assicurarsi di includere l'URL o il DOI:

Ibsen, Henrik. Casa di bambola. Progetto Gutenberg, 2019, www.gutenberg.org/ebooks/2542.

2. Formato APA per la citazione di opere teatrali

L'APA potrebbe non essere la scelta più comune per le citazioni teatrali, ma se state scrivendo di teatro da una prospettiva psicologica o di scienze sociali, ecco cosa dovete sapere:

Per le opere classiche, citare la data di pubblicazione originale e la versione utilizzata:

(Ibsen, 1879/2003, Atto 2)

Per le opere moderne, includere l'anno e il numero di pagina:

(Wilson, 1986, p. 45)

Suggerimento per la traduzione: Se lavorate con opere tradotte, includete sempre i dati del traduttore nell'elenco delle referenze.

Ecco un esempio:

Sofocle. (2004). Antigone (R. Fagles, trad.). Penguin Classics. (Opera originale pubblicata nel 441 a.C.)

Nel testo, il testo si presenterebbe così:

(Sofocle, 441 a.C./2004, p. 12)

Citare una prestazione? L'APA vi copre.

Se si fa riferimento a una performance dal vivo o registrata invece che alla sceneggiatura, descriverla tra parentesi dopo il nome del regista:

Nunn, T. (Direttore). (2015). Amleto [Spettacolo teatrale]. Royal Shakespeare Company.

Ricorda...Citazione APA ama la precisione, quindi sia che stiate citando dal copione o facendo riferimento a una performance, assicuratevi che i vostri dettagli siano precisi.

3. Stile di Chicago per la citazione di opere teatrali

Lo stile di Chicago offre una certa versatilità grazie a due metodi di citazione: il sistema di note-bibliografia (favorito nelle materie umanistiche) e il sistema autore-data (comune nelle scienze sociali).

Ecco come gestire entrambe le cose:

Sistema di note-bibliografia

Per una nota a piè di pagina, includere l'autore dell'opera, il titolo (in corsivo), i dettagli della pubblicazione e il numero di pagina:

1. Tennessee Williams, Un tram chiamato desiderio (New York: New Directions, 2004), 45.

Nella bibliografia, formattare la voce con il cognome dell'autore per primo, seguito dal titolo e dagli estremi della pubblicazione:

Williams, Tennessee. Un tram chiamato desiderio. New York: New Directions, 2004.

Sistema Autore-Data

Le citazioni nel testo seguono questo formato, con il cognome dell'autore, l'anno di pubblicazione e il numero di pagina tra parentesi:

(Williams 2004, 45)

Per l'elenco delle referenze, strutturatelo in questo modo:

Williams, Tennessee. 2004. Un tram chiamato desiderio. New York: New Directions.

Casi speciali

Citare linee specifiche: Quando si citano le righe piuttosto che i numeri di pagina, indicare i dettagli dell'atto e della scena per maggiore chiarezza:

(Shakespeare 1623/1997, 3.1)

Opere tradotte: Includere il nome del traduttore sia nelle note a piè di pagina che nella bibliografia:

Sofocle, Antigone, trad. it. Robert Fagles (New York: Penguin Classics, 2004), 12.

Sofocle. Antigone. Traduzione di Robert Fagles. New York: Penguin Classics, 2004.

Esibizioni dal vivo: Per le produzioni dal vivo, utilizzare una nota a piè di pagina descrittiva:

1. Tennessee Williams, Un tram chiamato desiderio, regia di Elia Kazan, rappresentato all'Ethel Barrymore Theatre di New York il 3 dicembre 1947.

Sia che stiate scavando in una sceneggiatura stampata o analizzando una performance, Stile Chicago vi offre gli strumenti per rendere le vostre citazioni precise come le vostre analisi.

Elementi chiave da includere quando si cita un'opera teatrale

Citare un'opera teatrale non significa solo seguire un formato, ma anche assicurarsi che i riferimenti siano completi, accurati e facilmente rintracciabili.

Che si tratti di letteratura classica, opere contemporanee o performance dal vivo, alcuni dettagli sono essenziali per dare il giusto credito e guidare i lettori. 

In questa sezione, analizzeremo gli elementi indispensabili per una citazione completa, indipendentemente dallo stile utilizzato.

Nome dell'autore

Indicare correttamente il nome dell'autore sembra semplice, ma ci sono alcune situazioni difficili da gestire.

E le opere in collaborazione? Opere anonime? Ecco cosa c'è da sapere:

• Per le opere in collaborazione, includere entrambi gli autori (ad esempio, Kaufman e Hart).
• Per le opere anonime, passare direttamente al titolo
• Per le opere tradotte, includere sia il traduttore che l'autore, se pertinente.

Titolo dello spettacolo

È qui che spesso si inciampa: bisogna usare il corsivo o le virgolette?

La regola generale è:

• Le opere complete sono in corsivo: Il serraglio di vetro
• Gli atti unici hanno le virgolette: "Il lungo addio

Ma c'è un problema. Alcuni stili di citazione hanno regole proprie in merito.

Se non siete sicuri, controllate sempre la guida allo stile o chiedete al vostro professore.

Numeri di atto, scena e battuta

Consideratele come le coordinate GPS delle vostre citazioni. Aiutano i lettori a trovare esattamente ciò a cui vi riferite. Ecco la ripartizione:

• Numeri d'atto: Utilizzare i numeri arabi (1, 2, 3)
• Numeri di scena: Anche i numeri arabi
• Numeri di riga: Avete indovinato: numeri arabi

Formattateli con periodi tra ogni elemento: 1.2.34-36

Utilizzo di strumenti di intelligenza artificiale per garantire l'accuratezza delle citazioni

A volte, inchiodare le citazioni può sembrare di navigare in un labirinto letterario.

Anche gli esperti hanno bisogno di un secondo paio di occhi per assicurarsi che tutto sia accurato e formattato correttamente.

È qui che strumenti come il Controllore di plagio AI non individuabile entrano in gioco.

Questo strumento avanzato individua potenziali problemi e aiuta a verificare che le citazioni siano in linea con gli standard accademici, facendovi risparmiare tempo e stress.

Perché l'intelligenza artificiale non rilevabile?

Oltre ad essere GRATUITO, ciò che contraddistingue AI non rilevabile a parte il suo sofisticato algoritmo che va oltre i controlli di superficie.

È stato progettato per gestire testi accademici complessi, assicurando che le citazioni siano precise e conformi alle regole dei vari stili di citazione. 

Inoltre, è veloce e facile da usare, perfetto per studenti, scrittori e professionisti che si destreggiano tra molteplici attività.

Potete anche provare il nostro Umanizzatore e Rilevatore AI direttamente nel widget qui sotto!

Suggerimenti per un uso efficace dei verificatori di plagio

Mentre strumenti come AI non rilevabile sono incredibilmente utili, ma sono più efficaci se abbinati alla vostra attenzione per i dettagli.

Ecco come sfruttarli al meglio:

• Ricontrollare sempre i risultati: Gli strumenti di intelligenza artificiale sono potenti ma non infallibili. Rivedere gli elementi segnalati per assicurarne l'accuratezza.

• Attenzione ai falsi positivi: A volte le citazioni formattate correttamente possono essere segnalate. Effettuate un controllo incrociato con la vostra guida di stile.

• Utilizzare come integratore, non come sostituto: Considerate gli strumenti di intelligenza artificiale come il vostro fidato assistente. Sono lì per supportarvi, non per sostituire la vostra responsabilità di citare correttamente.

L'integrazione dell'IA nel vostro flusso di lavoro è una svolta per l'accuratezza e l'efficienza. AI non rilevabile può essere il vostro alleato ideale per padroneggiare l'arte della citazione.

Domande frequenti sulla citazione di opere teatrali

Conclusione

Citare le opere teatrali non deve essere per forza un dramma (gioco di parole).

Anche se all'inizio può sembrare opprimente, ricordate che le citazioni servono a uno scopo: vi aiutano a confrontarvi con le opere teatrali in modo più significativo e a contribuire al discorso accademico in modo responsabile.

Sia che scriviate di tragedie greche classiche o di opere contemporanee, le citazioni corrette dimostrano la vostra credibilità e il vostro rispetto per i drammaturghi di cui state analizzando le opere.

Tenete a portata di mano questa guida e in poco tempo potrete citare le opere con sicurezza.

Ricordate che, come ogni abilità, la citazione diventa più facile con la pratica.

Non abbiate paura di commettere errori, ma continuate a perfezionare il vostro approccio.

E se avete dei dubbi, consultate la vostra guida di stile o chiedete al vostro insegnante.

Sono lì per aiutarvi ad avere successo.

E quando si ha bisogno di un ulteriore livello di garanzia, strumenti come il Controllore di plagio AI non individuabile può aiutarvi a garantire che le vostre citazioni siano accurate e curate.