Sonetten er en poetisk form som ble praktisert av legender som Shakespeare, Petrarca og giganter både før og etter dem.
Har du også lyst til å prøve deg? Du er hjertelig velkommen.
Med riktig veiledning kan du også mestre denne kunsten. Og den rette veiledningen finner du her.
Denne guiden går gjennom hvordan du skriver en sonett fra start til slutt.
Du vil også lære mye mer om ulike aspekter ved sonetter.
La oss begynne med en sonettaktig begynnelse.
Kom og lær deg håndverket der språket finner sin sjel,
Hvor fjorten linjer kan gjøre en poet hel
Hva er en sonett?
En sonett er et 14-linjers dikt, tradisjonelt skrevet i jambisk pentameter.
De 14 linjene er vanligvis delt inn i kvadranter (firelinjers strofer) og som regel et kuplett.
Men dette varierer fra poet til poet. Den har et bestemt rimskjema på slutten av hver linje.
Aldri bekymre deg for at AI oppdager tekstene dine igjen. Undetectable AI Kan hjelpe deg:
- Få AI-assistert skriving til å vises ...menneskelignende.
- Bypass alle de viktigste AI-deteksjonsverktøyene med bare ett klikk.
- Bruk AI trygt og selvsikkert i skole og arbeid.
Og som i poesien kretser sonettens tematikk typisk rundt romantisk kjærlighet.
Men nå får nesten alle fag bestått.
Sonetter har sin opprinnelse i Italia fra italiensk litteratur. Francesco Petrarca er en av de tidligste og mest kjente utøverne av sonetter på italiensk.
Senere lånte engelske poeter disiplinen, og poeter som Henry Howard og Shakespeare spilte en viktig rolle i populariseringen av dem.
Når det gjelder Etymologien til ordet "sonett" Det kommer fra det italienske "sonetto", som kan oversettes til "liten sang".
Ta en tur nedover i hukommelsen, og kanskje husker du Shakespeares Sonett 18 fra skolepensumet ditt.
Det er uten tvil den mest ikoniske sonetten gjennom tidene.
Skal jeg sammenligne deg med en sommerdag?
Du er vakrere og mer temperert:
Rough vind gjør riste de kjære knoppene i mai,
Og sommerens leieavtale har en altfor kort dato
Fengslende, ikke sant? Og det var bare begynnelsen av kvadranten.
Legg merke til hvordan endelsene på vekslende linjer rimer sammen.
Dette er et av de mange rimskjemaene Shakespeare bruker.
Når du lærer hvordan du skriver en sonett i senere avsnitt, vil du støte på noen få stiler for å skrive en sonett gjentatte ganger.
Så la oss forklare og få det ut av veien.
Ulike typer sonetter
Kilde: Swagatika Kar
Selv om alle sonettene har felles kjerneegenskaper, har de unike strukturelle og tematiske elementer.
Disse variantene er oppkalt etter kjente diktere som utviklet sin egen stil og sitt eget sett med regler.
Her er de tre mest anerkjente sonettstilene.
1. Shakespearsk
Shakespeares sonett, også kjent som den engelske sonetten, er strukturert i tre kvadrater etterfulgt av et avsluttende rimet kuplett.
Den følger et strengt ABAB CDCD EFEF GG-rimskjema (angitt i sonetten nedenfor).
Hvert kvadrant introduserer et nytt aspekt av temaet, mens det siste verset ofte gir en vending eller oppløsning.
Shakespeares sonetter utforsker ofte temaer som kjærlighet, tid, skjønnhet og dødelighet.
Ta Sonett 130for eksempel.
Snarere enn å idealisere skjønnhet, undergraver Shakespeare humoristisk konvensjonell kjærlighetspoesi:
Q1:
Min elskerinnes øyne er ikke som solen; (a)
Korall er langt mer rød enn leppene hennes er røde; (b)
Hvis snøen er hvit, hvorfor er da brystene hennes dun; (a)
Hvis hårstråene er tråder, vokser det svarte tråder på hodet hennes. (b)
Q2:
Jeg har sett roser damask'd, rød og hvit, (c)
Men ingen slike roser ser jeg i hennes kinn; (d)
Og i noen parfymer er det mer glede (c)
enn i ånden som kommer fra min elskerinne. (d)
Q3:
Jeg elsker å høre henne snakke, men jeg vet det godt (e)
Den musikken har en langt mer behagelig klang: (f)
Jeg har aldri sett en gudinne gå, (e)
Min frue, når hun går, tråkker på bakken: (f)
C:
Og likevel, ved himmelen, jeg tror min kjærlighet så sjelden (g)
Som noen hun fordreide med falsk sammenligning. (g)
Den direkte, til og med ironiske tonen gjør den shakespearske sonetten like mye til et medium for humor som for dyp refleksjon.
2. Petrarca
Petrarca-sonetten, eller den italienske sonetten, er delt inn i to deler.
Den første er en oktav (åtte verselinjer) med ABBA ABBA-rimskjema, den andre er en sestsett (seks verselinjer) som kan ha varierende mønstre, for eksempel CDE CDE eller CDC DCD.
Vendepunktet, eller "voltaen", mellom oktaven og sestsetten markerer et skifte i perspektiv, argumentasjon eller følelsesmessig tone.
Petrarcas sonetter handler tradisjonelt om ulykkelig kjærlighet, beundring og filosofiske funderinger. Ta Petrarcas egen Sonett 90:
O:
I brisen spredte hun sitt gylne hår (a)
som i tusen milde knuter ble snudd (b)
og det søte lys hinsides all stråleglans brant (b)
i øyne som nå har en sjelden utstråling; (a)
og i ansiktet hennes syntes det å komme en luft (a)
av medlidenhet, sann eller falsk, som jeg oppfattet: (b)
Jeg hadde kjærlighetens tinder i mitt bryst ubrent, (b)
var det et under om den ble tent der? (a)
S:
Hun beveget seg ikke som en dødelig, men som om (c)
hun bar en engels skikkelse, hennes ord hadde da (d)
en lyd som enkle menneskestemmer mangler; (e)
en himmelsk ånd, en levende sol (c)
var det jeg så; nå, hvis det ikke er slik, (d)
såret er ikke leget fordi buen går ... (e)
3. Spenseriansk
Den spenserianske sonetten har fått navnet sitt fra Edmund Spenser.
Den følger et mer sammenvevd rimskjema: ABAB BCBC CDCD EE.
Dette koblingsmønsteret skaper en jevn flyt fra det ene kvadrainet til det neste.
Selv om de tematisk ligner på Shakespeares form, legger Spenser-sonettene ofte vekt på historiefortelling og tankeprogresjon.
Et godt eksempel er fra Spensers egen "Amoretti":
Q1:
En dag skrev jeg navnet hennes på strengen, (a)
Men bølgene kom og skyllet det bort: (b)
Igjen skrev jeg det med en annen hånd, (a)
Men tidevannet kom og gjorde mine smerter til sitt bytte. (b)
Q2:
"Forgjeves mann," sa hun, "som forgjeves prøver, (b)
En dødelig ting for å udødeliggjøre; (c)
For jeg vil selv like dette forfallet, (b)
Og mitt navn skal også bli utslettet." (c)
Q3:
"Ikke så," (quod I) "la lavere ting finne på (c)
Å dø i støv, men du skal leve av berømmelse: (d)
Mitt vers din vertues sjeldne skal evig, (c)
Og i himmelen skriver ditt herlige navn: (d)
C:
Når døden skal undertrykke hele verden, (e)
Vår kjærlighet skal leve, og senere livet fornyes." (e)
Her forsterker den spenserske formen tidens og den menneskelige innsatsens flyktige natur.
Legg merke til hvordan han vever sammen en flytende fortelling som trekker leseren med seg.
Hvordan du blir bedre til å skrive sonetter
Når du har lært deg å skrive en sonett, blir språkbeherskelsen din skarpere.
Å skrive sonetter trener hjernen din til å tenke kreativt innenfor strukturerte rammer.
Du arbeider innenfor et bestemt versemål og rimskjema og utvikler disiplin i ordvalg, setningsflyt og rytme.
Utfordringen med å få ideene til å passe inn i dette rammeverket presser deg til å være kortfattet, samtidig som du må formidle dybde og mening.
I tillegg forbedrer sonetter evnen din til å gjenkjenne mønstre i språket.
Repetisjon av lyder og rytmer styrker din forståelse av fonetikk. De gjør deg oppmerksom på ordenes musikalitet.
Over tid vil denne bevisstheten påvirke prosaskrivingen din i stor grad.
Strukturen i en sonett
Hver sonett følger en fast struktur som forfatteren selv velger.
Strukturen forblir konsekvent gjennom hele sonetten.
For å gjøre det lettere å forstå hvordan man skriver et sonettdikt for nybegynnere i den senere delen, er det nødvendig å lære seg strukturen.
Her er elementene som utgjør sonettens struktur.
1. Forståelse av 14-linjeformatet
Grunnen til at sonetter har 14 verselinjer, skyldes i stor grad tradisjon og effektivitet.
Strukturen skaper en balanse.
Lengden er lang nok til å utvikle en idé, men kort nok til å opprettholde intensiteten.
De fleste sonetter er delt inn i enten to deler (som i den petrarquistiske formen) eller fire avsnitt (som i den shakespearske og spenserianske formen).
Hver del tjener et annet formål, noe du kanskje har lagt merke til når du har lest sonettene ovenfor.
Ett avsnitt introduserer ideen, de påfølgende utdyper den til sonetten ender med en oppløsning.
De to siste verselinjene i Shakespeares sonetter, kalt couplet, inneholder ofte en vending eller en åpenbaring.
2. Rollen til jambisk pentameter
Jambe pentameter er et rytmisk mønster i enkle ord.
Et "jamb" består av to stavelser, der den første er ubetont og den andre betont (da-DUM).
"Pentameter" betyr at det er fem av disse jambene i hver linje, til sammen ti stavelser.
La oss for eksempel gå tilbake til den første linjen i Shakespeares Sonett 18:
/Skal jeg sammenligne deg med en sommerdag?
Legg merke til hvordan hvert av de fem parene følger det ubetonte-betonte mønsteret.
3. Forklaring av rimskjemaer (ABAB, CDCD, EFEF, GG)
Et rimskjema bestemmer hvordan linjers sluttlyder spiller sammen.
Shakespeares sonett følger ABAB CDCD EFEF GG-mønsteret, som strukturerer tankene i tre kvadrater etterfulgt av et slagkraftig par.
Petrarca-sonettene bruker ABBA ABBA ABBA for oktaven (de første åtte linjene) og ulike mønstre (CDE CDE eller CDC DCD) for sestsetten (de siste seks linjene).
Hvordan skrive en sonett trinn for trinn
Det kreves ekspertise og erfaring for å komme opp med en enkelt linje i en kuplett, for ikke å snakke om en sonett.
Men med en systematisk tilnærming er alt mulig.
Jeg vil introdusere deg for denne systematiske tilnærmingen og demonstrere den ved å lage en sonett på et grunnleggende nivå fra bunnen av.
La oss begynne med å svare på det store spørsmålet: hvordan skriver man en sonett?
Trinn 1: Velge et tema eller emne
Først må du bestemme deg for et tema eller et emne som gir gjenklang hos deg.
Sonetter utforsker tradisjonelt kjærlighet, natur, tid og filosofiske ideer.
Nå kan du imidlertid velge hva som helst som vekker følelser eller nysgjerrighet.
Uansett hvilket fag du velger, må det støtte utviklingen på tvers av fjorten linjer.
Til denne demonstrasjonen velger jeg temaet Motstandsdyktighet i møte med motganget tidløst tema med emosjonell dybde.
Under dette temaet vil jeg formidle hvordan det selv i de mørkeste øyeblikkene finnes en gnist av håp som holder oss gående.
Trinn 2: Strukturere ideene dine i kvadranter og en kuplet
Når du har valgt tema, kan du tenke på hvordan du skal organisere ideene dine.
Du må forme tankene dine etter sonettens klassiske struktur.
Hvis du for eksempel vil lære deg å skrive en Shakespeare-sonett, består den vanligvis av tre kvadrater og et avsluttende kuplett.
Det første kvadrainet introduserer typisk temaet, og det andre og tredje utvikler det videre.
Til slutt kommer oppløsningen i form av en punchline, en åpenbaring eller et øyeblikk av klarhet.
Jeg vil dele tankene mine inn i denne strukturen:
- Kvatrain 1: Beskriv kampen eller utfordringen.
- Kvatrain 2: Vis den følelsesmessige belastningen eller fortvilelsen.
- Kvatrain 3: Introduser et skifte - et glimt av håp eller styrke.
- Couplet: Lever en beslutning eller innsikt om motstandskraft.
Trinn 3: Skriving i jambisk pentameter
Nå skal vi ta for oss rytmen, nærmere bestemt jambisk pentameter.
Hver linje krever ti stavelser som veksler mellom ubetonte og betonte takter: da-DUM da-DUM da-DUM da-DUM da-DUM da-DUM.
Uttrykket "å være eller ikke være" følger dette mønsteret.
La oss skrive vårt første kvatrain i jambisk rytme:
- Stormen har rast i flere dager, og dens vrede er uvennlig,
- Vinden har revet grenene av trærne.
- Himmelen, et slør av grått, har gjort meg blind,
- Og likevel, inni oss, trosser en gnist brisen.
En måte å øve på jambisk pentameter på er å lese klassiske sonetter høyt for å internalisere rytmen.
Øret fanger ofte opp rytmiske feil som øynene ikke ser.
Eksperimenter deretter med enkle linjer.
Trinn 4: Perfeksjonering av rimskjemaet
Gå tilbake til sonettypene og velg det rimskjemaet som virker lettest.
Hvert kvadranti må introdusere nye rim samtidig som det må være strukturert.
For å få dette til å fungere bør du velge ord med fleksible rimalternativer og være åpen for å omformulere litt hvis det trengs.
Plasser de sterkeste rimeordene i slutten av kvadraten for å få maksimal effekt.
Du har kanskje allerede sett i det første kvadrainet at jeg valgte det shakespearske rimskjemaet (: ABAB CDCD EFEF GG.)
Det første kvatrijet fulgte ABAB. Her er det andre kvatrijet (CDCD):
- Mitt hjerte, en skjør ting, har båret vekten,
- Av endeløse netter som strakte seg inn i morgengryet.
- Det virket som om hvert skritt jeg tok, ville besegle min skjebne,
- Likevel fant jeg styrken til å fortsette.
Trinn 5: Legge til figurativt språk og poetiske virkemidler
Legg inn metaforer, liknelser og sanselige detaljer som belyser temaet ditt.
Hvis temaet vårt var kjærlighet, kunne vi sammenligne den med en flamme som "flakker, men aldri dør".
I tillegg bør du integrere allitterasjon og assonans for å få leserne til å oppleve diktet ditt på alle måter.
Hver enhet skal tjene temaet ditt i stedet for bare å dekorere.
I det tredje kvadrainet introduserer jeg et toneskifte:
- Som røtter som griper jorden gjennom storm og strid,
- Eller glør som gløder svakt i natten,
- Viljen til å leve vedvarer, livsgnisten,
- En stille kraft som bøyer seg, men ikke flyr.
Til slutt vil jeg binde temaet sammen med en kraftfull strofe.
- Så selv om stormen kan rase og himmelen gråte,
- Hjertet holder ut - dets løfte vil det holde.
Trinn 6: Revidere og finpusse sonetten
Når det første utkastet er ferdig, kan du ta et skritt tilbake og lese det høyt med nye øyne.
Lytt etter klossete fraseringer, ujevn rytme eller klønete rim.
Sjekk hvert enkelt kvatrains bidrag til utviklingen av temaet.
Du kan også vurdere alternative ordvalg, selv for replikker som virker ferdige.
Å dele utkastet ditt med andre er også en god måte å synliggjøre områder som kan forbedres.
Vanlige utfordringer ved å skrive en sonett (og hvordan du overvinner dem)
Det er ikke lett å skrive en sonett, ingen tvil om det.
Selv erfarne poeter snubler over de intrikate kravene.
Derfor vil du også møte utfordringer til tross for at du vet hvordan du skal skrive en sonett trinn for trinn.
Men frykt ikke.
La oss gjøre utfordringene til en mulighet til å vokse ved å lære hvordan vi kan takle dem.
1. Sliter med jambisk pentameter
For mange nybegynnere er det jambiske pentameteret den største snublesteinen.
Å holde en jevn rytme med veksling mellom ubetonte og betonte stavelser kan føles unaturlig til å begynne med.
Trikset er å snakke naturlig og deretter tilpasse seg.
Ta opp deg selv mens du leser.
De fleste mennesker snakker naturlig i tilnærmet jambisk rytme uten å være klar over det.
Mange hverdagsfraser følger allerede dette mønsteret (f.eks. I LOVE my DOG).
2. Finne de riktige ordene til rimskjemaet
Tving frem et rim, og sonetten blir en språklig forvrengning.
Løsningen er å lage lister over potensielle rim for sentrale temarelaterte ord.
Men husk at meningen alltid skal komme først.
Her er hvor vår AI-chat kan foreslå alternativer du kanskje aldri hadde tenkt på selv.
3. Å holde diktet meningsfylt samtidig som du holder deg til reglene
Det er lett å bli så opphengt i strukturen at meningen med diktet går tapt.
Tekniske begrensninger kan kveles, altså hvis du ikke er forsiktig.
Hvis en replikk føles påtvunget bare for å passe inn i reglene, bør du revurdere ideen i stedet for bare ordlyden.
La strukturen tjene budskapet ditt, ikke omvendt.
Du kan med andre ord bryte en regel litt hvis det hjelper på uttrykket.
Eksempler på berømte sonetter
Sonetter har vært en elsket form for poesi i århundrer, og noen av dem har blitt tidløse mesterverk.
Her er to kjente sonetter fra to forskjellige epoker.
Den første er fra barden selv.
Sonett 116...første kvatrain:
La meg ikke til ekteskapet mellom sanne sinn
Innrøm hindringer. Kjærlighet er ikke kjærlighet
Som endrer seg når den finner endring,
Eller bøyes med removeren for å fjerne.
Legg merke til hvordan Shakespeare bruker metaforer (ekteskapet mellom sanne sinn) og en konstaterende tone for å hevde kjærlighetens bestandighet.
Den neste sonett er fra 1900-tallet, Edna St. Vincent Millays verk.
Hvilke lepper mine lepper har kysset, og hvor, og hvorfor,
Jeg har glemt, og hvilke armer som har ligget
Under hodet mitt til morgenen; men regnet
Er full av spøkelser i kveld, som banker og sukker
Dikteren ser her tilbake på sine relasjoner og sukker i anger.
Slik sikrer du at sonetten din er unik
Det er skrevet så mange sonetter opp gjennom historien, så hvordan kan du sørge for at din ikke går i bakgrunnen?
Slik skriver du en sonett som er unik, i tillegg til å følge reglene til punkt og prikke:
1. Unngå klisjeer og overbrukte fraser
Visse fraser har mistet gnisten på grunn av overdreven bruk.
Disse frasene dukker ofte opp i kjærlighets- og naturtemaer.
Romantiske sonetter flyter også over av slitne bilder: roser, hjerter, måneskinn.
Så tenk deg godt om og finn nye måter å uttrykke ideer på.
Sammenlign kjærligheten med noe uventet, eller beskriv tidens gang på en måte som ikke har blitt gjort før.
Ta utgangspunkt i personlige erfaringer, ikke poetiske postkort.
2. Bruk en AI-detektor for å se etter AI-lignende mønstre
Menneskelig skriving har nyanser som AI ofte sliter med å gjenskape. I stedet føles AIs skriving mekanisk eller formelaktig.
For å sikre at sonetten din ikke føles kunstig, kan du kjøre den gjennom vår AI-detektor og humanizer verktøy.
Verktøyet analyserer sonetten din for mønstre som skriker "maskinskrevet".
Det vil også gi et menneskeliggjort utvalg av teksten med bedre emosjonell dybde og originalitet.
Deling og publisering av sonetten din
Når du har skrevet sonetten din, er neste skritt å få den ut i verden.
Det enkleste og mest umiddelbare alternativet bør være å dele den med venner og skrivegrupper du stoler på, for å få tilbakemeldinger.
Når du er klar til å publisere, kan du vurdere følgende alternativer:
- Litterære magasiner
- Nettbaserte plattformer
- Poesikonkurranser
Hvis du er teknisk kyndig, kan du også starte en blogg eller dele arbeidet ditt på sosiale medier.
Siste ord
Med det vet du nå alt om hvordan du skriver en sonett.
Selv om vi ikke har snudd noen stein, kan det likevel kreve mye øvelse å komme opp med din første sonett.
Så ikke vær for hard mot deg selv.
Husk at selv Shakespeare jukset iblant.
Og hvis du trenger en ekstra hånd, Ikke påvisbar AI står til din disposisjon.
Registrer deg for våre avanserte skriveverktøy nå.